瑰麗的俄國之音--林姆斯基‧高沙可夫

        生平剪影

1、Rimsky-Korsakov（1844年3月18日生於俄國聖彼得堡東南方的Novgorod省之Tikhvin，1908年6月21日逝世於聖彼得堡），出生於航海世家，家族中有多位海軍將領、軍官，而其父親在沙皇統治時期擔任要職。自幼顯露音樂天賦，由父親啟蒙鋼琴，但航海的夢想卻更吸引著Rimsky-Korsakov。他於1856年7月，進入聖彼得堡海軍官校就讀，1861年在鋼琴兼作曲老師Theodore Kanille的介紹下，認識了Mily Balakirev（巴拉基雷夫，1837-1910），隨後加入Balakirev所領導的音樂集團，承繼俄國音樂之父Mikhail Glinka（葛令卡，1804-1857）對俄國本土音樂的開拓精神，以振興俄國國民音樂為目標，成為「俄國五人組」中的一員。其成員除了Balakirev、Rimsky-Korsakov之外，還有 軍人兼工程師César Cui（桂宜，1835-1918，擅長音樂評論）、軍官Modest Mussorgsky（穆索斯基，1839-1881）、醫師兼化學家Alexander Borodin（鮑羅定，1833-1887）等人，這些業餘音樂家，彼此志同道合討論音樂，成為推動俄國本土音樂的新力量。Rimsky-Korsakov 於1862年畢業後，登上艦艇任職出海，三年的遠航雖然擴展了Rimsky-Korsakov的眼界，認識許多異國城市，但最終發現對音樂的渴望超越教條式的軍旅生活。1865年再度回到「五人組」中，創作了不少作品。

2、1871，Rimsky-Korsakov獲聘擔任聖彼得堡音樂院作曲及管弦樂法教授，開始惡補對位和和聲理論，主要參考Cherubini和柴可夫斯基的著作。累積多年的教學經驗後，才於1884年編寫教材《和聲法》。1872年與鋼琴家Nadezhda Purgold（1848-1919）結婚，由Mussorgsky擔任伴郎。在結婚前的1871年，Mussorgsky與Rimsky-Korsakov還曾同住，忙於譜寫各自的歌劇，而這種同住經驗也有助於彼此作曲經驗的借鑑交流。但當五人組逐漸產生摩擦，Mussorgsky不滿Rimsky-Korsakov的學院式傾向而指責他，而Rimsky-Korsakov也因Balakirev過於專斷獨裁而開始疏遠，最後五人組因而拆夥。

3、1881年Mussorgsky過世，Rimsky-Korsakov接替Balakirev成為宮廷禮拜堂的指揮，更在富商Mitrofan Belayev（1836-1904）的資助下，與後起之秀Anatoly Lyadov（1855-1914）、Ippolitov-Ivanov（1859-1935）、Alexander Glazunov（葛拉祖諾夫，1865-1936）等作曲家組成新的音樂團體，繼續推動俄國國民音樂。

4、自1896年完成歌劇「Sadko」(沙德可)之後，進入Rimsky-Korsakov歌劇創作的高峰期，接下來的歌劇佳作有1897年根據普希金之作而譜寫的「Mozart and Salieri」、1898年的「Tsar’s Spouse」（沙皇的新娘）、1900年的「Tale of Tsar Saltan」（薩丹王的故事）、1903-1904年的「The Legend of the Invisible City of Kitej and of the Virgin Fevronya」，以及1906-1907年創作的「The Golden Cockerel」（金雞），因為涉及到對統治階層的諷刺，而被禁演。他的歌劇作品在沙皇時代多被刪改得面目全非，直到共黨革命後才能以原貌演出。身處於艱困的創作環境和沙皇官方的迫害，1908年6月Rimsky-Korsakov心臟病發，逝世於聖彼得堡郊外的Lyubensk，葬於Alexander Nevsky修道院，與穆索斯基、鮑羅定、柴可夫斯基等作曲家比鄰。

        音樂成就

1、俄國五人組企圖從西歐的音樂勢力之外，發揚俄國本土音樂，因而與當時主張以西歐音樂傳統的作曲形式融入俄國民謠的西化派音樂家，如安東‧魯賓斯坦兄弟和柴可夫斯基等人的立場不同。Rimsky-Korsakov是「五人組」中最具有國際聲望、作曲技法最洗鍊、影響俄國樂壇未來發展最深遠的作曲家（但五人組中最具有原創性的是Mussorgsky）。他的創作以歌劇為主，共寫了15部歌劇，代表作有「Sadko」（沙德可）、「Tsar’s Spouse」（沙皇的新娘）、「The Golden Cockerel」（金雞）等，將俄羅斯所孕育的傳說、故事、幻想與歷史，透過色彩豐富的音樂，鮮明地表現出來。

2、Rimsky-Korsakov是法國作曲家白遼士以降，最深諳管絃樂配器的作曲家，他的音樂融合了俄羅斯的傳統旋律，以細緻具有表現力的配器所塑造的華麗聲響，明朗溫暖的音樂表現，將譜寫管弦樂的技巧提高到更高的層次。Rimsky-Korsakov的三大管弦樂組曲是「天方夜譚」（Sheherazade）、「西班牙隨想曲」（Spanish Caprice）、「俄羅斯復活節序曲」（Russian Easter Festival Overture）

3、Rimsky-Korsakov於聖彼得堡音樂院任教37年，培育出不少音樂人才，主要有Glazunov、Anton Arensky（阿倫斯基，1861-1906）、Lyadov、Ivanov、史特拉汶斯基等。

        名曲分享

「大黃蜂的飛行」（The Flight Of Bumble bee），管絃樂版

「大黃蜂的飛行」，由法國鋼琴家György Cziffra（季弗拉，1921-1994）演出，1957年錄音

「大黃蜂的飛行」，由長笛名家James Galway（詹姆斯‧高威1939- ）演奏

「大黃蜂的飛行」，由Jascha Heifetz(海飛茲，1901-1987)演出，1934年錄音

1900年Rimsky-Korsakov根據普希金的小說而完成的歌劇「Tale of Tsar Saltan」（薩丹王的故事），是著名的俄國民間神話歌劇，但現在已很少演出。反而是第二幕的間奏曲「大黃蜂的飛行」以模擬黃蜂嗡鳴簇擁而至的聲響，層層進逼的威嚇效果，相當逼真，而成為家喻戶曉的名曲。也從管弦樂改編成各種不同樂器的版本，以展現該樂器的炫技技巧。

「天方夜譚」（Sheherazade）第三樂章，由俄國指揮大師Svetlanov（史維特拉諾夫，1928-2002）演出

「天方夜譚」（Sheherazade）第三樂章，德國指揮大師Kurt Masur（馬舒，1927- ）指揮萊比錫布商大廈管弦樂團，1993年

Rimsky-Korsakov最著名的管絃樂曲「天方夜譚」，以其濃郁的東方異國風味，瑰麗優美的抒情詩篇，和壯闊的海洋景象，成為最著名的標題音樂。四樂章分別呈現了阿拉伯著名短篇故事集「天方夜譚」（一千零一夜）中的四段故事，其中的第三樂章「小王子和小公主」的抒情慢板詩篇，以旖旎優美的旋律，烘托小王子和小公主的愛情，最能顯現出Rimsky-Korsakov透過音樂抒情的能力，營造出溫柔瑰麗的細緻感受，是Rimsky-Korsakov最優美的樂章。而在樂曲結束前，又出現了貫串四個樂章的Sheherazade主題，在此暗示的意涵則是Sheherazade述說故事的口吻。