生平剪影
1、Tchaikovsky（1840年5月7日生於Votkinsk，1893年11月6日逝於聖彼得堡），排行第三，出生在愛好音樂的家庭，但接受正式音樂教育則是20歲之後的事。1848年後舉家遷往聖彼得堡，1850年就讀法律學校，熟讀俄國大文豪普希金（Alxander Puskin，1799-1837）的作品。1855年開始與德國鋼琴家Rudolf Kundinger（1832-?）學習鋼琴，老師卻認為Tchaikovsky缺少天賦。1859年Tchaikovsky自法律學校畢業，擔任書記，逐漸厭煩於公務的繁忙，更嚮往音樂。1861年考入Anton Rubinstein（1830-1894）的音樂班，並向Nicolas Zaremba（1821-1879）學習和聲、樂理。在聖彼得堡音樂院的四年間，Tchaikovsky勤於學習，打下扎實的基礎，其畢業作還贏得獎項的肯定。畢業後得Anton Rubinstein的推薦，在Nicolay Rubinstein（1835-1881）所創立的莫斯科音樂學院教授和聲，1866年到1878年共十二年的創作與教學，都貢獻此地。
2、在結婚之前，Tchaikovsky曾與法國女演員Désirée Artôt（1835-1907）相戀，曾論及婚嫁，後來因女方移情別戀而結束。1877年5月開始，Tchaikovsky在女學生Antonina Milyukova（1848-1917）的追求下於7月結婚，但這段短暫的婚姻只持續兩個月多就結束了，除了Tchaikovsky的性向和心理狀態無法適應婚姻生活，導致自殺未成的舉動之外，也跟Milyukova不穩定的精神有關，在Tchaikovsky過世後幾年，她就被送入精神病院而終老。而另一位與Tchaikovsky關係密切的，是他的贊助人和知己梅克夫人（Nadezhda von Meck，1831-1894），兩人在1876年透過Tchaikovsky的學生Yosif Kotek（1855-1885）而認識，卻始終維持著長期通信的關係，梅克夫人提供贊助和支持，Tchaikovsky則傾吐自己的心事、作曲觀念和對樂壇的觀察、批評。1890年梅克夫人突然因財務問題中止贊助，即使Tchaikovsky去信希望友誼能持續，但卻不再收到任何回信。
3、1885年Tchaikovsky搬到莫斯科北方的鄉間，致力於晚期的創作。1887到88年再度到歐洲旅行演奏，並認識布拉姆斯、葛利格、德弗札克等作曲家。1891年訪問美國，並在卡內基音樂廳指揮自己的作品，深受歡迎。但在美國只停留一個月就返回故鄉。1893年Tchaikovsky前往劍橋大學接受名譽音樂博士的榮耀，和他一起獲獎的，還有聖桑、包益多、葛利格、布魯赫等作曲家。但自從與梅克夫人中斷通信後，Tchaikovsky的心情就更為鬱悶，1893年10月28日首演的「悲愴」交響曲，應和著Tchaikovsky此時對人生的絕望和對死亡的預感，首演之後並未獲得迴響。不幸的是，演出四天後Tchaikovsky因為誤飲生水感染霍亂，昏迷幾天後過世。關於他的死因，也有人認為因為懼怕同性戀的醜聞被揭穿，他故意在霍亂流行的時候飲用生水自殺，也有人認為Tchaikovsky是服用毒藥自殺的，他的死因未明，更加強了悲愴交響曲的悲劇力量。
音樂成就
1、Tchaikovsky 是俄國作曲家中最具有國際聲望的代表，是俄國國民樂派的「西化」風格的主要大將（「本土」風格代表是林姆斯基．高沙可夫）。Tchaikovsky以歐陸德奧樂派的作曲技巧和傳統曲式，融入血液中自然流洩的俄羅斯精神，而融合成深具憂鬱悵然的抒情美感和奔放雄渾的斯拉夫之音。他的創作可分成三大部分，其一是管弦樂作品的豐厚深美，其一是芭蕾音樂的優雅甜美，其一是歌劇作品的民族戲劇。而以管絃樂和芭蕾音樂為代表。「悲愴」交響曲被列為六大交響曲之一。
2、Tchaikovsky在法國作曲家Delibes（德利伯，1836-1891）的影響下，再將古典芭蕾音樂推到高峰，「天鵝湖」、「睡美人」、「胡桃鉗」是古往今來最受歡迎的芭蕾舞音樂。無論是華麗如詩的「天鵝湖」，還是甜美溫柔的「睡美人」，甚或是童趣新奇的「胡桃鉗」，都是歷久不衰的經典名曲。
3、Tchaikovsky的「第一號鋼琴協奏曲」原先獻給Nicolay Rubinstein，此曲卻被嚴厲批評無法演奏，Tchaikovsky一氣之下轉而獻給Hans von Bülow，經由Bülow的演出讓此曲在美國大受歡迎。後來Nicolay Rubinstein也改變自己的態度，在莫斯科演出此曲的首演。而Tchaikovsky也曾修改此曲（但是他修改的原譜已經亡佚，如今此作包含著其他作曲家的修改）。和此曲近似的是「小提琴協奏曲」，也被俄國小提琴大師Leopold Auer（奧爾，1845-1930）退貨，一度沒有發表。但幾年後由俄國小提琴家Adolf Brodsky（1851-1829）在維也納演出大受好評，Auer也只好承認作品的價值。如今這兩首作品都是Tchaikovsky最著名的器樂協奏曲。
名曲分享
「弦樂小夜曲」（Serenade for Strings），Op.48，第二樂章：圓舞曲，由日本指揮大師小澤征爾（Seiji Ozawa，1935- ）指揮柏林愛樂
Tchaikovsky和德弗札克的「弦樂小夜曲」並列為莫札特以降最著名的小夜曲之作，也都是入門者最容易親近這兩位作曲家的動人樂章。在西歐的作曲家中，Tchaikovsky最欣賞莫札特，此曲一方面承繼莫札特小夜曲清新甜美之風，另一方面又展現Tchaikovsky華麗優美、帶有惆悵感傷的弦樂合奏的色澤。此樂章以「圓舞曲」取代「小步舞曲」，顯現小約翰史特勞斯對Tchaikovsky的影響。在三大芭蕾音樂中，也有不少圓舞曲，這都是不讓圓舞曲之王專美於前的優雅抒情之樂章。
「天鵝湖」（Swan Lake）中的Scene，由義大利指揮Riccardo Muti（慕提，1941- ）指揮費城交響
三大芭蕾音樂中，Tchaikovsky的「天鵝湖」更是膾炙人口的名作，尤其這首Scene，當音樂響起，腦海中自然浮現著天鵝優雅從容地游在波光粼粼的湖面上，純潔夢幻的場景。透過音樂，Tchaikovsky讓音樂張馳於天鵝的純真性以及魔鬼的戲劇張力之間，而完美地詮釋這個傳奇故事。此外，從「天鵝湖」、「睡美人」、「胡桃鉗」摘選樂曲組成的三大芭蕾音樂管絃樂組曲，包含許多讓人愛不釋手的精緻短曲，則是接觸這些精美優雅的芭蕾音樂之最佳途徑。
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