歷史的名字--Arpeggione

        在忠孝東路後面巷子中的二手唱片行駱克(現在已搬走)，我買到這張唱片，當時試聽了一下就決定帶走，原因無它，唱片所收錄的都是我最喜歡的舒伯特藝術歌曲，尤其是大提琴奏鳴曲Arpeggione Sonata,D821。

        這首曲子也不應該稱做大提琴奏鳴曲，只是現在一般都以大提琴演奏。正確的稱呼是阿貝鳩奈（Arpeggione）奏鳴曲。Arpeggione 這個樂器僅出現在舒伯特的時代，原先指的是「用琴弓演奏的吉他」，製造者Staufer在1823年發明，但並未普及流傳，而且後繼無人，僅被保留於樂器博物館當成歷史的痕跡。但舒伯特這首樂曲，卻讓這件已經失傳的樂器名稱還流傳在現代，這真是一則奇妙的故事，逝去的歷史，製造者的期待與心血化為烏有，被塵封遺忘在歷史洪流中，唯一不變的只有聲音，只有舒伯特的靈心妙韻，讓樂器之名依附在被後人重述聆聽的音樂上，獲得流傳的契機。舒伯特此首樂曲特別優美動人，三個樂章都各有足以觸動心靈底層的美感深度。雖然我們永遠不知道真正用Arpeggione這種樂器來演奏，會不會完全發揮此首曲子的潛能，但能透過大提琴的演繹來感知此曲之美，就是後人的幸福了。

        麥斯基(Mischa Maisky,1948- )此張專輯為何流落至二手唱片區，是我永遠也想不透的謎題。在當時，此唱片還擺放在一般唱片行的高價位區販售，對於窮學生的我，突然在二手唱片行遇到，就像挖到寶一樣，但也為此唱片先前的不幸境遇傾注不少同情。當時我已約略知道麥斯基這位大提琴家，只是蒐片的主力放在Fournier、Du Pre、Yo-Yo Ma等大提琴家，無法再有閒錢網羅麥斯基的唱片。反而是這張唱片才讓我真正瞭解麥斯基這位提琴家的琴音特質。我不因它是二手唱片而輕忽它，相對的，這是我少數二手唱片中最受我青睞的一張。光是唱片一開始的三樂章阿貝鳩奈奏鳴曲，就讓我感動不已，更何況還有許多首舒伯特著名藝術歌曲的改編演出，更物超所值了。而且透過大提琴這項最接近人聲的樂器來詮釋舒伯特的歌曲，再也貼切不過。可以讓藝術歌曲的抒情特質更加純粹動人，直接打動聽者的心靈。麥斯基詮釋的阿貝鳩奈，感情馥郁深邃，濃烈醉人，琴音細膩飽滿，刻畫深入，讓這首曲子抒情的面向淋漓盡致地表現出來，每次聆聽都有無言的情思韻致被音樂撩動，甚至難以自己，沉浸在深層的悵惘氛圍中，低迴不已。而藝術歌曲的改編演出，讓我們從不同角度貼近舒伯特如歌的天性和憂傷易感的細膩心靈，這不是讓友朋取樂調劑的小磨菇，而是擁有深邃內在的藝術靈魂。這就是獨一無二的舒伯特。拓展、深耕心靈沃土的舒伯特。透過麥斯基的改編詮釋，我發現了大提琴演奏的其他可能，更人性化的、更親近心靈的聲音存在，透過小品演出的形式，麥斯基想讓愛樂者感動，近而體認到納須彌於芥子的涵藏力量，至少，這是我所體會的。

        以下聽的是Schubert, (Serenade) Ständchen: 'Leise flehen meine Lieder'由Mischa Maisky & Daria Hovora演出