馬友友拉大提琴改編曲

        正是馬友友演奏的這張大提琴改編曲，讓我認識到帕格尼尼的Variations on a Theme of "Moise"by Rossini一曲之美，這也是我在聆樂生涯的早期，熱衷於蒐集馬友友錄音之產物，相對於馬友友其他正統古典樂曲的詮釋，以及後來的跨界發展，我還是喜歡這張大提琴小品選輯。

        雖然馬友友全集的錄音問世已久，我卻沒有購置收藏的打算，一方面是價格不夠親民，另一方面則是自己對於馬友友的迷戀感情，隨著眼界的拓展而淡化，再者，更願意將預算投資在更多不曾接觸過的大提琴曲目和演奏家，而不願意獨厚一人。不過重溫這張錄音，倒讓我這樣的想法稍微有了動搖。如果說這張是手邊馬友友錄音中最喜歡的一張，大概不為過。收錄的都是著名的小提琴名曲，甜美悅耳的聲音，用小提琴演奏已經顯得清麗悠揚，繞樑不絕，是隨性讓音樂揮灑的小品體驗之極致。沒想到改編成大提琴，豐潤飽滿的歌詠之聲更讓人驚豔，無論是由Kreisler改編深沉憂傷的Dvorak Indian Lament、Songs My Mother Taught Me,Op55 No.4，還是Kreisler自己譜寫的甜膩悅耳的Schon Rosmarin、愛之喜愛之悲等，透過大提琴如歌溫暖的聲響，更讓樂曲抒情優美的特質更為濃烈。而馬友友熱情如歌的演奏特質，也強化了這些音樂的激情感染力。更讓人驚豔的是Paganini無伴奏小提琴隨想曲的改編版，原先孤傲清冷的小提琴遺世之音，透過大提琴娓娓訴說的抒發，化為繞指柔情，溫暖動人，更容易親近，也可以窺見馬友友當時絕佳的技巧。馬友友在這些演奏中飽滿如歌的著力之作，我覺得比跨界之後強調輕快輕抒情的路線，更百聽不厭。

         Paganini羅西尼主題變奏曲原為小提琴鋼琴版本，被Luigi Silva改編成大提琴鋼琴版。手邊有四種大提琴版本，兩種小提琴版，似乎改編為大提琴後替曲目較少的大提琴音樂提供了一首展技之作，反而比小提琴曲目有更多曝光機會。雖然此曲的版本對話尚未展開，不過馬友友此演奏讓我第一次認識到這首曲子的魅力，還是值得書寫一筆。除了羅西尼主題優美深沉的抒情之音，Paganini在創作中讓提琴在高把位的音域盡情翱翔，泛音之優美讓人嘆為觀止。尤其透過大提琴的演奏，飽滿扎實的低音與高處不勝寒的高音盤旋共舞，見證大提琴極高音域的瑰美音色，完全不遜於小提琴，形成聆聽此曲最美麗的風景，更別說此曲在抒情歌詠中熱情奔放的節奏也引人拍擊擺盪，難以自己。之前已在2009年5月25日談論Fournier的一張大提琴雙CD錄音中約略提到這首曲子，如今方能補完對此曲最初印象的書寫，也算是一種部落格聆樂生活的註腳呼應。

        以下聽的是馬友友演奏Paganini：Variation on a Thema from Rossini's "Mose"