補--Bohm1977年錄音

        之前布拉姆斯海頓主題變奏曲版本對話的接續書寫中，唯一不在場的貝姆1977年DG錄音，終於可以趁著返回老家的機會補足，也讓書寫的空缺得以完整，雖然對話的承遞沒有窮盡的一天，至少我完成了長久以來所期望的書寫，綿延將近一個月的書寫配置，可能是部落格中的異數。

        奧地利指揮貝姆，給予人的一貫印象是溫文儒雅，音樂詮釋也讓人有如沐春風的溫暖和自然。不過這只是對貝姆指揮的片面看法，貝姆憑借其早年在歌劇院的深厚歷練，加上對現代音樂的心得，因此其早年的音樂詮釋以爽健明暢為特色，廣泛的曲目自可見其涉獵功力之深，晚年才集中心力在德奧音樂上，尤其對莫札特之詮釋有獨到的見解，貝多芬交響曲田園也是華爾特之後的名盤。但如果輕易地把貝姆與華爾特、汪德之類大師歸為同類型，可能有以偏概全的危險。

        這張錄音收錄於1994年發行的日本版布拉姆斯交響曲全集，是我早年著迷貝姆時所蒐集的產物，在我的評價中，貝姆的指揮始終超越卡拉揚，更不用說伯恩斯坦了。可惜國際版的發行始終看不到貝姆貝多芬交響曲和布拉姆斯交響曲全集的重發，無法讓更多愛樂新鮮人體會到他的指揮成就，所幸我當時就購齊了這兩套錄音。此處海頓主題變奏，演奏時間19分28秒，介於我曾經發布的錄音圖表海汀克的19分10秒與1949年福特萬格勒19分30秒之間。貝姆以對德奧音樂的深入體會，讓我再次重溫嚴謹又溫暖的布拉姆斯，或許以這樣的聆樂體驗來暫時結束此曲，遠勝過艾森巴哈略顯怪異的詮釋。貝姆的詮釋步履沉實穩健，維也納愛樂的聲響密實飽滿，快板的變奏在沉穩中寓有厚實的力量，卻不過於張揚飛動，因此不是盡興淋漓的發抒，而是有所不為的頓挫吐納；慢板的變奏在舒暢的聲響中寄寓溫暖的情味，卻不是一往不返的耽溺與抒情，而是深沉感情的細緻節制，紋理清晰又意趣悠遠，正是貝姆詮釋的最高成就。貝姆詮釋的獨特韻味，可以從第六變奏中瞥見，一般指揮家處理此變奏都以飛動暢快為特色，貝姆卻一反常態，更強調音樂中的沉穩澀感，也因此更像大理石般地堅毅有力，或許這樣的獨到體會，更切合布拉姆斯的音樂精神。對我而言，貝姆的詮釋不僅是不媚俗的音樂堅持，也是一種風骨的展現，嚴謹的處理中有溫暖的感情注入，是百聽不厭的詮釋之一，值得有心人細細品味。

      以下聽的是貝姆1977年的版本