巴洛克意外的風景

        第一次聆聽這張十七世紀中葉以前的巴洛克音樂，毋須太費力，即可感受到北義大利音樂之清亮悠揚的魅力，和先前聆聽法國宮廷作曲家Robert de Visée之作相比，雅與俗之間有著聆聽體驗的落差，法式宮廷音樂的典雅優美，和義大利式歌唱性濃厚的光影對照之間，考驗著聽域的挪騰轉換。至少，聆聽這兩張CD的樂曲更讓我愉悅舒暢。

        收錄的四位作曲家，除了Turini先前曾在Michael Oman帶領過的奧地利巴洛克古樂團中聽過的兩首樂曲而留下印象（其中一首可再追溯到「日出時讓悲傷終結」中的電影配樂），其餘的作曲家都十分陌生。聽著聽著，沒想到在CD2第3、10軌聽到熟悉的Turini作品，真讓我喜出望外，以兩把小提琴奏出的主旋律，畢竟比改編成直笛的圓潤之聲更接近原貌，也讓我持續關注Turini其他樂曲，並且對這張專輯有一見傾心的感受。

        此專輯收錄的巴洛克音樂，略有幾點可談：

        1、樂風介於文藝復興複音音樂轉移到巴洛克單音旋律的和聲變化之間的灰色地帶，從牧歌、宗教音樂轉變到器樂獨立發聲的表現形式之探索，更有探尋的趣味。

        2、讓我接觸到完全沒聽過的巴洛克樂器：cornetto、virginals、dulcian、sackbut、chitarrone、lirone等。大略查過之後，得到的初步理解是：cornetto（木管號，形似木管，聲響似喇叭，見wiki說明 。也有翻成古號、小銅喇叭？怪怪的Dr.eye翻譯）、virginals（似大鍵琴的撥弦樂器，見wiki說明）、dulcian（bassoon之前身，見wiki說明）、sackbut（trombone之前身，見wiki說明）、chitarrone（先前已提過的低音魯特琴之一）、lirone（低音弦樂器，見wiki說明）。而作為聽域中浮出數字低音群的主角之一，cornetto可以與小提琴平分天下，是專輯中管樂奏鳴曲的靈魂。我相當喜歡這個樂器響亮的溫潤聲，比木管點狀之音更為洪亮飽滿，沒有喇叭刺耳的金屬音，讓少聽銅管樂曲的我也喜愛的聲音。

        3、巴洛克奏鳴曲，曲風自由、樂曲搭配多元多變，單一樂章可長（最長近八分鐘）可短（最短不到兩分鐘），兼容前後轉變時期的樂風，可以聽到簡單化的複音音樂，尤其透過不同樂器的應和，對照中有統一，更有樂趣；也可以聽到單音旋律的發展，不乏明亮動人的悠揚之聲。

        4、三位作曲家Cima兄弟（Giovanni Paolo Cima,c.1570-1630 & Andrea Cima,fl 1606-1627）與Turini，都是管風琴家，只有Fontana(d.c.1630)是小提琴家，可以從他的譜寫中發現小提琴這個即將大紅大紫的樂器之潛能。其中米蘭的Cima兄弟之音樂仍有複音音樂之痕跡，有更多懷舊之風，不似Turini更具有新鮮感。這位來自布拉格的作曲家，父親是魯道夫二世宮廷中的歌者和cornettist，Turini十二歲就被任命為宮廷管風琴家，後來被委派到威尼斯和羅馬學習音樂，最後在威尼斯的Brescia教堂演奏管風琴終老而留下名聲。他的作品都是兩把小提琴搭配數字低音，可說是早期Trio Sonata的範例。出生於Brescia的Fontana的生平事蹟多已亡佚，只有此張專輯收錄的為一、二、三種樂器譜寫之Sonata留存，這些奏鳴曲中，有部份可算是最早的獨奏奏鳴曲。Fontana可能與Giovanni Paolo Cima一樣，都在1630年席捲的一場瘟疫中喪生。

        對於這些早期巴洛克音樂，聽一、二次後便讓我愛不釋手，除了清新自然的樂思和變化多端的樂器組合，優美的旋律、輕快鮮活的音樂色澤相當討喜，從中可以感受到比晚期巴洛克華麗燦爛的風格更為簡單純樸之情感流露，即使獨奏樂器的表現性能沒有完全開發，卻不妨礙聆聽之耳盡情採擷巴洛克花園中的意外驚喜。

   以下聽的是Turini Sonata a 2 Violini

   以下聽的是Sonata a tre "Il Corisino" - Francesco Turini, 1621

   以下聽的是Francesco Turini - Sonata a Tre