奧地利鋼琴家Schnabel（1882-1951）以貝多芬的詮釋知名，不過他的Schubert演奏也相當具有代表性。他的夫人Therese Behr是著名的女中音演唱家，兩人曾經在柏林合演舒伯特的音樂，蔚為樂壇佳話。
在Brendel之前，舒伯特音樂的詮釋就以Kempff最具代表性，他自然溫潤的高貴氣質，嚴謹鋪展的結構之中，寓有對音樂最人性化的觀照，展現舒伯特自然如歌的氣質，和親切悠然的情感刻畫，是愈聽愈有味的詮釋。也就是透過許多Kempff的專輯，讓我進入舒伯特如歌生命的真摯世界，我常常在Kempff自然發抒的音符間，獲得偶然得之的感動，看似平實無奇的音樂，卻在Kempff的指尖下訴說著一顆溫和堅韌的心靈，如何放聲歌歌，如何低迴淺訴，如何坦誠直率，如何若有所思。Kempff不是讓你第一時間就能受到震撼、感到驚艷的演奏家，就如同舒伯特的音樂一般，沒有讓人目眩神迷的華麗色彩和奔放動人的浪漫情思，卻更值得慢慢體會，細細咀嚼，Kempff的演奏也是如此。他就像最懂得舒伯特心情故事的長者，耐心地引領聽者感受舒伯特的歡樂與惆悵。
當然，只聽一種詮釋未免有所侷限，聆聽舒伯特的音樂歷險過程中，Richter超出時代的哲思鋪展與Arrau的深沉挖掘和Brendel的誠懇解說，都是拓寬舒伯特世界不可或缺的體驗。而Schnabel的詮釋自然也佔有一席之地。這套5CD的演奏錄音，收錄了Schnabel主要的舒伯特演奏。在接觸Music & Arts此版之前，更早聆聽的是The Piano Library的版本。此次深入比較後，更能體會Schnabel與Kempff詮釋同中有異的特質。Schnabel的觸鍵更為直率樸實，音色雖然不如Kempff那般豐潤變化多端，但依然能敲擊出飽滿燦爛的色澤(1937年的錄音，超乎意料之外地優秀)。兩人最大的不同在於Schnabel多了更多即興發揮的自由，彈性速度累積能量的手法，彷彿在舒伯特的音樂中注入了貝多芬的快意演奏，卻相當切合此曲的音樂風格。雖然有不少錯音，但是Schnabel讓舒伯特的音樂更具有生動活潑的昂揚氣質，卻是在Kempff之詮釋中難以感受到的蓬勃生命力。Kempff對舒伯特音樂之鋪陳，有其細膩周延的層次感，相對的Schnabel就更憑藉其一股酣暢的力量完成。比較第二樂章感人的抒情音樂，Kempff在摸索低吟的氛圍中，傳達出迷惘蒼涼的感受，卻是細緻貼體的娓娓道來，而Schnabel卻更為直接明率地展開這種浪遊的步伐，腳步更為篤定，肩上的負擔也更形沉重了。B段的音樂Schnabel比Kempff更放得開，讓音樂的燦爛色澤和動態對比，更淋漓盡致地展現出來。雖然兩位詮釋各有特色，但是依然有十分近似的特質，那就是一種自然渾成的音樂表現，沒有刻意琢鍊修飾的痕跡，都能透出舒伯特音樂感人的自然風神，一者寓有飛揚暢快的靈魂（第三樂章更鮮明可見），一者偏向內斂溫潤的情感傾訴，都讓我著迷忘返。
以下聽的是Schnabel 演奏 Schubert Sonata D959 in A major 第二樂章
前些日子天天聽舒伯特的鋼琴奏鳴曲
回覆刪除心有所感卻寫不出像樣的文章
真是佩服Pollini兄的文字功力
不知兄有沒有雙木林出版社1997年發行的『舒伯特200年』專刊
焦元溥的文章＜舒伯特鋼琴作品概論＞頗值得一讀
Dieskau兄，您在網誌及臉書分享的文章，按照字母的順序介紹作曲家的生平及音樂特色，以及琳瑯滿目的珍藏CD版本，更是精采可讀，也成為我滿懷期待追蹤閱讀的美好體驗。我覺得您努力消化整理的菁華，深入淺出又精準到位，更有助於引領有興趣卻未深究的愛樂者進入古典作曲家的音樂世界。像我的分享大都偏向於個人體驗的發抒，可能過於主觀也可能有人讀不懂吧。不過能得到像您一樣的資深樂迷之支持肯定，也是樂事一件!
回覆刪除Dieskau兄所提的專刊，我也有幸收藏，這本古典音樂雜誌社的專輯，內容十分扎實，介紹十分深入，幾乎囊括了舒伯特主要的作品，焦先生的文章也讓我當時反覆拜讀而深有收穫，擴充了更多演奏家的認識。該專刊附錄的舒伯特作品一覽及CD名盤分類介紹，更是極方便的參考資料!謝謝您提到這本書，讓我返回南部的時候剛好拿出來重溫。