夏康舞曲與吉他

        夏康舞曲，作為巴洛克時期常見的音樂形式之一，出現在不同作曲家的組曲中，有時候刻意蒐集不見得可以完全網羅，只能靠著對巴洛克音樂一知半解的擴充接觸，慢慢探訪其不同變貌的蹤跡。有心的樂友，可以追蹤Deadlockcp兄的巴洛克音樂分享網誌，可以找到一些罕見作曲家的夏康樂章。

        此張專輯別出心裁地用吉他演奏巴哈著名的夏康和韓德爾之夏康HWV435，給予我嶄新的聆聽體驗。對於吉他的聆聽相當稀少，印象最深刻的是Rodrigo之Concerto De Araniuez（阿蘭輝茲協奏曲）和Tárrega之Recuerdos de la Alhambra（阿爾罕布拉宮的回憶），這應該是古典吉他的核心名曲，像我這種很少聽吉他音樂的愛樂者，都能順手拈來的樂曲，可見其知名度。對於吉他這個樂器，始終沒有太多的聆聽興趣，也許跟我更喜愛弦樂連綿鋪陳的線條感有關，弦樂更可直接打動情感，與心靈一同呼吸。對於撥弦樂器的接觸很少，不過最近聽了這張吉他演奏的夏康舞曲和其他巴洛克改編曲，同時又聽了魯特琴和雙頸魯特琴的無伴奏音樂，在這些撥弦樂器的夾擊下，一改之前的無感，反而慢慢聽出味道。

        此張專輯別出心裁之處，在於將巴哈與韓德爾之夏康曲分踞專輯的首尾，中間穿插其他巴洛克作曲家之作，包含Telemann、Couperin、C.P.E. Bach、J.C.F. Bach，內文解說也特別強調巴哈、韓德爾這兩位同年出生的巴洛克大師音樂風格之歧異，以及兩人兩次近距離錯身而過的遺憾。談到貝多芬對韓德爾的仰望推崇，最希望能在其墓前跪著致意。還有巴哈擅長寫作Vivaldi類型的協奏曲，而韓德爾擅長寫作Corelli類型的協奏曲。之前完全沒有仔細比較過巴哈與韓德爾協奏曲音樂之差異，只約略有著巴哈偏向於教會音樂、受難神劇、彌撒等嚴肅宗教音樂以及韓德爾偏向於歌劇、神劇以及世俗流行的管絃樂風格，兩人有著嚴謹與通俗悅耳之差別的印象而已。Vivaldi與Corelli風格的協奏曲之差異，或許與強調獨奏的協奏曲以及強調獨奏樂器群的大協奏曲之差別有關。承繼這種對照。也許巴哈有著更為突出的獨奏協奏曲（大鍵琴、小提琴）和韓德爾有更豐富的大協奏曲之作。因此韓德爾的音樂，更容易因為明暢悅耳的世俗性，讓人忽略其精深的作曲手法，至少我之前對韓德爾的漠視受此片面印象影響。

        此次聆聽就特別專注在HWV435這首夏康上，並由此擴充為對巴哈夏康舞曲之外的其他樂曲之反覆聆聽。至少聽了七八次以上吧，對於吉他飽滿沉穩的錚錝音響，清幽深遠的純淨音色，有著更鮮明的體驗。尤其搭配這些巴洛克樂曲，在古典吉他的現代性音響中，注入了淡雅耐聽的溫潤特色。韓德爾的HWV435，樂曲長度跟巴哈的夏康相當接近，但卻更為悠然愜意，不像進入巴哈莊嚴深邃之堂廡，可以激發出知性的調教與深沉情感的貫注，卻不免正襟危坐了些。韓德爾的夏康，卻在變奏推衍的端整沉穩之速度中，寓含著優美動人的抒情性，如潺潺流水般看似清暢綿延，卻自有其內在的伏流，更為親切動人。最讓我感動的音樂出現在十分三十四秒之後，這是從七八分鐘的慢板變奏經由快版變奏發展之後再次召喚而出的感人音樂，有餘韻不絕之繞指柔，透過吉他的聲響，直與心靈共振。另一首我相當喜歡的第六軌巴哈BWV933前奏曲，簡短雋永，靈動推進的錚錚聲響，自有其清新可愛的悠然況味，也是我反覆愛賞、觸動心弦的片段。其它專輯中Telemann的作品、C.P.E. Bach的慢版，都是無心中偶然得之值得細品的音樂。聽愈多次，愈喜歡透過吉他所展現出來的巴洛克音樂之明朗跳動、沉穩撥弄中帶有沉思意味的特色，這得力於專輯選曲之安排妥切。Brilliant還有套裝25CD網羅古典吉他名曲的合輯，也收錄此錄音，更讓對吉他興趣缺缺的我心動欲試，不過又怕其他樂曲缺少此專輯的悠然餘韻可以盤桓留連。因此，暫時將對吉他的驚艷凝聚於此次的交會中。

   巴哈BWV933，以下是Ton Koopman大鍵琴版本，比我所聽到的吉他版還快

   以下是Rosalyn Tureck鋼琴版，我相當喜歡她的詮釋

   以下是吉他版，比CD上的演奏更慢