But the very best time for the oboe is the Baroque.
演奏者Mayer如此說道。巴洛克音樂中，有許多讓雙簧管演奏者盡情高歌迴旋的空間，就如同封面的暮光希微中，水波潾潾地輕緩晃盪著，折射出變換不盡的光采，和著高飛盤旋的海鷗身影，上下起伏的小船，低吟一首亙古不變的韻律，從巴洛克甚至更早之前的時光所傳遞下來的聲響，早在這座城市座落於河岸之間的時代開始，就默默回盪著的自然之音。這樣的韻律，給了留連盤桓於威尼斯的作曲家什麼觸動？從身體連結心靈，然後舒眉高吟、振筆疾書的觸動？我不得而知，只有透過封面以及扉頁內幾幅詩意的畫面，想像這些浸潤水氣的聲響，如何飄散在暮色蒼茫中，然後進入每一個與夜共存的聆聽之耳的懷抱中。
的確，雙簧管扁平蒼涼的音色，更適合夜晚來襲點燈獨對的時刻細細品味。在那個豎笛（單簧管）尚未流行的時代，雙簧管在木管樂器中扮演著吃重的角色，從Marais的三重奏室內樂曲，到巴哈的小提琴雙簧管協奏曲，從Vivaldi到Marcello（1669-1747）再到Albinoni（1671-1751），在巴洛克音樂中，孤寂悲涼的雙簧管始終不寂寞，寂寞的是聽的人太少，受到感動的心靈太孤單。
曾經，我迷戀於豎笛更為圓潤清暢的音色，更為靈活寬廣的音域，更為甜美溫潤的氣質。從莫札特的協奏曲到布拉姆斯的室內樂，豎笛可以甜美田園，也可以陰沉低語，圓潤飽滿的低音聲部，是豎笛最引人入勝的驕傲，讓我對於雙簧管喑啞乾枯的低音感到不滿。可是雙簧管的音色，最美的時刻，像經歷歲月淘洗歷盡風霜的心靈，吐露著寂寞自賞的孤芳氣質，卻是豎笛優美飽滿的甜美所欠缺的生命力量。就像Eleni Karaindrou在Angelopoulos系列電影配樂，讓雙簧管道出悲傷孤獨難以拒絕的力量，清幽寬廣卻無孔不入的穿透力，讓音域不夠寬廣，低音不夠扎實的聲音，依然能透過不完美更深沉地詮釋生命，因為，生命同樣也有著匱缺與不足。
不到三十歲的年齡，就被選為柏林愛樂雙簧管首席，Mayer高超自如的演奏自然流暢，幾乎找不到換氣的痕跡。在這些巴洛克樂曲中，Mayer自在地歌詠出音樂的優美細膩與抒情熱情的多種光譜，和古樂演奏刻意動態化、對比化的做法不同，Mayer依然讓這些樂曲在清新的速度中，保有著優美的姿態，在此氛圍中讓雙簧管舒卷繚繞，引逗出屬於威尼斯的燦爛風華，和落日餘暉的沉靜詩意。他在樂曲中保留了巴洛克演奏即興發揮的特質，在原有的音樂加上了細膩的裝飾音，從第一軌收錄的「四季」冬之第二樂章，Vivaldi最動人的音樂篇章，Mayer在溫暖的室內聆聽雪落的氛圍中，注入優雅的抒情性。在Marcello最著名的D小調協奏曲慢板樂章中，Mayer連綿鋪陳的優美旋律讓人陶醉，這首聆樂生涯之初即深深喜愛的樂章，如今重新回顧，依然讓人愛不釋手，可列入觸動心弦的樂章。當然，前後對照，幾年之間，我對巴洛克音樂的領悟和體會，已有所不同。專輯中還出現另一位Marcello（Benedetto Marcello，1686-1739，Alessandro Marcello的弟弟），並收入之前很少接觸的作曲家Platti（? Before 1692-1763）、Lotti（c. 1667-1740）、Albinoni（有名的adagio被視為他的作品，不過學者考證否定其作）的作品，都是值得細聽的雙簧管音樂，在Mayer優雅如歌的吹奏下，每顆音符都映照出屬於威尼斯的燦爛光采。
ps 樂多相簿改版試用已經一段時間，剛開始使用的時候，發文的時候不能用習慣的上傳圖片直接發文，讓我摸索了一段時間，只能擷取圖檔連結放入舊有的網頁格式中才能順利發文。試用相簿也很不順利，限制三個相簿而且也無法選擇已上傳的圖片檔案直接發文，讓我對相簿的維護更新不了了之。不過今天發現樂多的客服已經開放相簿的限制，也可選擇已上傳的圖檔直接發文(不過好像不能選擇不同的相簿，只能從全部圖片中選擇，這樣子圖檔一多就難挑選)，唯一的不便就是只能手動調整自己想要的大小(我習慣用480X480)，這我用直接加入網頁語法解決。目前可以直接點選圖片進入我的相簿，我會陸續放上我已有的古典專輯卻還沒有發文分享的CD圖片，這些圖片大都是為了日後發文所需在搜集圖片的過程中於網路上找到的。
最後，讓我們聆聽Marcello最著名的雙簧管協奏曲
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