大學時期接觸的電影音樂,在觀賞電影之時即深受音樂感動,看完馬上找原聲帶收藏。多年之後,則藉原聲帶重溫電影之轉折起伏,影片本身反而少看了。此部布萊德彼特早年代表作Legends of the Fall「台譯:真愛一世情」是我最為深刻的尋樂之旅,電影至少看過兩三次了,音樂也不知道聽過多少次。大學時期每每為劇中波瀾壯闊又淒美感傷的氛圍感動得低迴不已,時而熱淚盈眶時而驀然無語。我雖不是布氏之影迷,但從「大河戀」就開始注意這位性格小生。
此電影牽涉到家族、時代、親子、兄弟、夫妻之間的感情翻騰和交錯衝突,美國中西部的開闊場景和時代遷變,家族盛極而衰的悲劇,讓此電影既有戲劇張力的衝突和愛情故事的淒美,更從講述語調的回顧視野,決定了此一傳說在遁入歷史之前的燦爛光影是如何逼人,又如何在見證這一切銷亡終歸必然的悲劇性,而讓人掬一把同情之淚。徹頭徹尾的悲劇電影日益少見,出於商業考量,電影續集的延續架構,讓主要人物一直佔據著中心地位,輕易賜死人物就等於終結續集的票房入袋。星際大戰故事隨安納金與皇帝同歸於盡而終結,但敘事開展仍能以挖掘前傳故事之隱含情節而獲得延續。而電影界在缺乏靈感而向小說、漫畫乞靈的同時,無形中也抵消了對深刻戲劇力量的挖掘。有時候悲劇是無可妥協的,故事該結束就結束,不能拖戲,更不能以續集企圖東山再起。驚愕與不敢置信是觀眾的事,感傷的浸潤或刺痛感,也是觀眾自己應該負擔的美感投資。沒有付出就不會有所得。缺少眼淚就無法體會生命的內涵。
從藝術電影的眼光來看,「真愛一世情」的電影題材是老掉牙的男女愛情、中西部墾拓、戰爭、家族衝突、背叛與報復的交織共生。是既催情又催淚的文藝劇碼。但在此類型的電影氾濫之前,這部電影依然是質感很高的開拓之作。尤其音樂,是電影一切感人氛圍的靈魂。配樂家James Horner,同期的代表作是「梅爾吉勃遜之英雄本色」,都是迴腸盪氣,既開闊又細膩抒情的風格。James Horner巧妙運用地方音樂的素材,比如印地安音樂帶有尖銳的狩獵血腥感、神秘迷離的死亡氛圍,搭配戰場進行主題,以及壯闊悠揚的管絃樂抒情美聲,讓人淹沒在如潮似海、如風席捲、如夜神秘如大地震動的音樂,聽者心旌搖曳,隨悲傷的氛圍不由自主地沉溺在這一淒美的衰落傳奇。豐沛的管絃樂交織跌宕,在大學時期這是最讓人感動的電影配樂形式。彷彿聆聽的是一首大型的管絃樂曲,一首交響詩。各單曲既可獨立又可視為組曲中的一部份,和某些電影配樂置入些已經是經典的樂章或爵士歌謠等作不同,James Horner的配樂同出一手,一氣呵成。
我最喜歡的一段音樂是第二音軌,首先由鋼琴彈出主題,這段電影中由女主角彈奏的短曲,不到四十秒,卻相當細膩抒情又暗含感傷,彷彿暗示女主角清新的氣質和悲哀的命運。這是一段簡單的音樂,讓聆聽之耳足以回想喚起。隨後由弦樂發展綿延,抒情的開闊感遂蔓延到天地之間,充滿原野、山林、農莊與自然,淡淡的憂傷,徘徊不去的深情。最後再由小提琴重述短曲主題,首尾自足。有時整張唱片我只反覆聆聽此曲,就足以推演一整段音樂、整齣電影的感人氛圍。多年之間我很少再聽此配樂,但是每次重聽,總讓人若有所感,所有所悟,感情經由音樂滌盪洗淨,每每獲得觀照生命的不同視野。
以下聽的是Legends Of The Fall之主題曲
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