毫芒間現世界

        近期臨書專力於小字，既辛苦又收效不大的死功夫，卻還是要沉穩以對，箇中甘苦，冷暖自知。

        早就體認到自己所有的字體中，只有小字最不能看。原先以為只要中大楷可以純熟收發如意，小字也可有個型貌可以交代。但仔細學習小字後才發現一切還是要從頭練起，大字有大字的運筆筆法，小字也有屬於毫芒之間的伸展變化，絲毫馬虎不得。沒有練過小字，驟然書寫只會如初學書法一般歪斜發抖，根本達不到大字功力的幾成。為了改善此弱點，我痛下苦工，開始懸腕書寫小字，而且用的是平常練習寫大字的長鋒羊毫筆。說實在，又懸腕又羊毫，實在是找自己麻煩，但我深知安逸型的鍛鍊方式收效不大，一旦稍微曠廢幾天就打回原形，彷彿不曾練過。不如趁暑假打好從零到一的基礎，日後齊頭並進也不枉所學。剛開始寫不到幾個字手就痠了，還好我平常搭配畫線條的死功夫，還能堅持下去。漸漸地就慢慢習慣這樣的懸腕姿勢，手也比較不痠。不過身體習慣是一回事，運勁至毫毛筆端而能有輕重之別又是一回事，最後寫出來的字勁挺有力又是一回事。長鋒羊毫也讓我吃足了苦頭。還好該筆分岔不嚴重，雖難以鉅細靡遺地呈現線條輕重提按之分別，但我已逐漸習慣這樣的小字書寫之身體感。

        我選擇練習的字帖是唐代書法名家陸柬之書寫陸氏先祖晉朝陸機著名文學理論作品「文賦」。陸柬之深得虞世南真傳，又上溯六朝書風，兼容晉人風韻和唐人溫潤之風神，秀雅中寓含雄勁之筆力，一絲不苟。整體看來流暢自然，秀逸超群。元代書法大家趙孟頫深受此帖書風影響，不過趙書略微版滯，將陸書中細膩的映帶筆法變化坐實成更簡易的筆法，更便於學習，但韻致就稍遜一籌。此帖是唐代法書中難得的帖本真跡，和智永流麗姿媚的千字文行書相比，陸柬之之作更蘊含勁力，這是我捨智永而取陸柬之之原因。臨摹幾次後便深深感受到此種看似平實簡單的溫潤秀雅風格，卻比王鐸純以姿態取勝之風格難學，學王書者只要掌握其映帶連綿之氣勢便能得其彷彿，而陸柬之此種風神卻需藉由一絲不苟之筆法和間架以及頓挫呼應間得其遒勁圓潤之格調，過於乖張表現便失卻其平實內蘊之神采；而過於版滯或規矩也會喪失韻致，取捨之間極難掌握。而且小字之筆畫必須在微毫之間見其提按深淺之變化，更是一大考驗。原則上我以稍微大於陸書之字體進行小字練習，但也會抽出部分文句以條幅三行練習放大，交錯進行，由小至大體會此字帖之風神韻味。書法之進步與否唯己自知，畢竟在練習小字上自己邁出第一步（話說在臨書之初也曾以小字練過蘇軾的赤壁賦，深有所得，不過淺嚐輒止）。之後的路途只要持之以恆必能克服小字難見人之弱點。一沙一世界，從小字練起方明白古人書法之成就絕非今人妄以創新為標準即可輕易超過，古人三四十載學書，宋以前大都以小字為主，其毫芒之間的堅實勁力難以小覷。現代人專以大字為表現之載體，容易忽略前人方寸細微之間透顯其神髓之成就，而不僅止於通篇之風神形貌。但書法本來就是反芻時間的藝術，若無長期不懈的苦工為根基，一味求表現求創新不過是淺薄之藝術家而已，但藝術家不見得是書法家，反之卻可成立。何以見得?現代之藝術家重表現之觀念乃得自於西方浪漫主義以來個人主義精神，輔以當代以造型形式為表現重心之觀念，書法藝術遂以線條形式之表現力為審美要求。但古人無此觀念，古人之字乃個人長期寫字活動中所透顯之韻致風神，不假外求，長期浸潤而形成，其佳者自可依據當代藝術之觀念賦予藝術家之稱號，故優良之書法家即藝術家。但當代重表現之藝術潮流往往忽略個人藝境修養所透顯之個人特質，而專以外在形式技巧為表現形貌批評標準，排擠了富有韻致而線條無表現特質之書風，於是所謂名家面貌雷同，意趣寡淺，實欠缺傳統書法家之涵養神韻，蓋得名容易，得個人不同流俗之神采、耐咀嚼之意趣韻味實難。甚或侈稱藝術跨界，雜交不同媒介以求表現，皆落於下乘。實則書法無他，平平實實寫字，平平實實涵養吸納不同生活體驗，自可感受有諸己形諸外之藝術境界。