2012年10月18日 星期四

Piccinini之Lute與Chitarrone


        聆聽義大利魯特琴家、作曲家Alessandro Piccinini(1566-ca. 1638)的Lute與Chitarrone音樂時,一直有似曾相識的感受。一次找回自己的舊文,才發現類似的音樂,就出現在先前介紹過的義大利魯特琴家 Kapsberger(c.1580-1651)的專輯中,剛好也是我分享的第一段音樂。稍微比對,就發現兩位作曲家的生卒年也就是活動的年代十分近似,讀過解說才知道,原來Piccinini曾經在羅馬遊歷過,或許也認識同樣在羅馬出名的Kapsberger,而解說中也恰巧出現Kapsberger的姓名。原來世界這麼小,不同時期的聆聽摸索,竟偶然交織在一起。

        出生於義大利以製琴聞名的音樂盛地Bologna,Piccinini是少數以魯特琴出身的人物。他為這個樂器所寫的演奏法在音樂史留名,但他自己譜寫的音樂反而被掩蓋不彰。1582年,Piccinini家族遷往Ferrara,在Alfonso II宮廷內任職。1597年伯爵過世後,Piccinini前往羅馬,在主教轄下工作,1600年之後隨Aldobrandini主教前往法國,在此受到法國音樂影響,我們從Piccinini作品中不少庫朗(corrente)舞曲之作中,可感受這種文化交融的痕跡。1611年Piccinini返回故鄉,致力於作曲和教學。在故鄉的這段時間,Piccinini是否繼續演奏魯特琴不得而知,大部分有關他演奏的記載都出現在羅馬遊歷的時期。

        此兩張音樂選自Piccinini於1623年和1639年所編的為Lute與Chitarrone琴的改編曲,以及他在十七世紀前十年間所作的手稿。唱片中並未註明哪些是改編哪些是Piccinini之作,而改編所援引的原作曲家也不得而知。與Kapsberger產生聯繫的是CD2第七軌Aria di Fiorenza(佛羅倫斯曲調),不過原曲十幾分鐘的長度,在Piccinini的改編中只有三分多鐘,似是擷取我先前提過的此曲7分3秒的變奏中前後的音樂,此段的確是此曲的菁華,也讓我聽到這一軌時喚起數個月以來所沉埋的記憶。實際上,Piccinini和Kapsberger所運用的音樂形似,音樂風格也相彷彿,即使兩位魯特琴家的特色不同,但幾百年之後的聆聽之耳,已難以細作區隔,從中可感受到特定時代特定歷史情境中,音樂語彙、情調的近似性,與不同時代的音樂相比,同一時代的音樂家之間的差距則較不明顯。仔細比較Kapsberger與Piccinini的這二段音樂,Kapsberger的確更有創意更具新鮮感,而Piccinini則略為平穩更需耐心品味,方能品嘗Lute的鏗錝與Chitarrone低迴豐潤的綿密之美。

        這些改編曲,大都是兩三分鐘內的短曲,最短的不到一分鐘,性格鮮明能引發共鳴者,則大都是四分鐘以上的樂曲,尤其是在庫朗、觸技(Toccata)、歌調(Aria)曲之外的Ciaccona和Passacaglia變奏曲,以及很少接觸到的其他舞曲名稱如Gagliarda、Battaglia、Calasone、Bergamasco等。這些不同總類的舞曲,更增添變化多彩的姿態。或輕柔盤旋或厚實旋舞,或綿延清爽或彈跳伶俐,隨曲生發,自有即興變化的聽感印象。值得一提的有CD1第4軌與CD2第15軌的Passacaglia,兩曲幾乎是同一曲,但出現在不同改編曲專輯中,這是所有樂曲中最悠揚跌宕的變奏曲,應該是最動人的Lute音樂。而先前提過的CD2第七軌Aria di Fiorenza,則是最動人的Chitarrone樂章。其他讓人駐足的還有CD2最後兩軌的夏康舞曲,Ciaccona Mariona是低迴傾訴的綿長語態(用Lute演奏),而最後一軌的夏康則活潑跌宕,自在旋舞(用Chitarrone演奏)。另外,CD2第三軌的Battaglia是當時最流行的曲式之一,以音樂表現激昂的戰爭情緒,多有用鼓表現喧鬧的氛圍。用Chitarrone演奏,即使不夠鮮明刺激,但渾厚有力的共振已能表現兩軍對陣的熱力和激昂情緒,相對於其他樂曲以輕柔的低語和迴旋低舞見長,此曲的音樂性格更為豐富(六分鐘的長度為所有樂曲之首)。這兩張Lute與Chitarrone音樂,在清冷的寒冬將至之時,更適合靜夜抱書以對,品味琴弦清拈曼挑之間的悠悠鳴響和空白餘韻。

以下聽的是Passsacaglia,由Paul O'Dette演奏

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