小提琴與豎琴的悸動

        這張小提琴與豎琴搭配的罕見樂器組合，首先讓我驚訝的，不是樂器之間音色相襯所引發的幽靜情意，而是嶄新曲目所煥發的心靈觸動，搭配著帶有磁性的綿密小提琴聲，而將人引入一個幽微低語的內在渦流中。

        第一次聆聽的時候，就被第一軌維瓦第奏鳴曲RV36之第一樂章簡易卻深情的樂念觸動難忘，一聽就讓人感到音樂所蘊含的深刻情意，足以勾起內心潛藏的愁緒，讓人興懷無端、惆悵莫名。在遨遊碟海的時光中，如此真實直觸的感動，有如鳳毛麟角般可遇而不可求，遇之我幸，不遇為平常，而此種得之意外的偶然邂逅，卻是聆樂的浩渺星圖中不滅的光芒，幾年而一遇，歷幾百碟而偶嚐之，卻是支撐我持續探訪陌生星域未知銀河的不悔動力。

        然而，隨後幾次的專心聆聽中，又讓我發現與第一軌音樂同樣動聽甚至更迷離惝怳的瑰麗音樂，就出現在隨後三、四軌的聖桑二樂章小提琴與豎琴的幻想曲Op.124中。其第三樂章九分鐘的長度翻騰舒捲，讓小提琴鍍上一層銀亮多變的外衣，盡情翱遊，此樂章的靈巧飛騰和澄澈鮮潔，以及蘊含的飽滿激情已讓人陶醉不已，沒想到第四軌的第二樂章，更以低迴幽微的內在刻畫，和噴薄而出的感人餘韻席捲、擊潰我的防線，讓我隨樂驛動黯然，而墜入心與聲應、情隨弦落，淚與淒並發的落寞世界。壓抑著的難以遏止的感傷之情，浸染成浪遊之海與空寂之河，隨樂音的流轉跌宕、噴湧與抑沉的氛圍，而流衍成無法回首無法割捨也無法挽回的馳走之逝！是何等的洞澈，何等的悲涼，方能發此淒惋欲絕之聲？是何種頓悟，何種顛簸，方能讓音樂自如地傾洩內心深處的幽暗？一向隱藏在鎮定規矩之下的聖桑，剝除形式的虛矯保護後，竟還有如此動人心魄的低迴之音！此樂章一開始的兩分多鐘，就這樣進入我的世界，讓我毫不設防地被攻陷而耽溺其中。後半段的音樂雖也十分動人，但彷彿從耽溺中稍微抽離，同樣有跌宕湧動，但其拍擊力道已騷不到先前的癢處。

        第三道觸發之感，浮現於1936年出生的現代作曲家Barbara Heller之作中，第七軌也是其第一樂章，沒有現代音樂的拗口尖刺，小提琴彷如在寬廣的遺忘之河上，孤獨地歌詠，這五樂章的作品，大都簡短如瞬間的沉思，自有其嶄新又似舊的混種風味。第四道觸發之感，也是最後才注意到的最後二軌的Spohr（1784-1859）之二樂章小提琴與豎琴奏鳴曲，古典時代的平易風格，也因為演奏者不落俗套的詮釋和優美音色，而在多次聆聽後生發出均衡輕巧又雋永悠長的審美愉悅。兩樂章實際上是四樂章的濃縮變形，第一樂章從導奏慢板進入快版，獨舞的律動憂鬱，一閃而逝；第二樂章一開始的行版，同樣是洋溢著迷人的抒情風致，其後的快板則靈巧舒適，此曲不仔細聆聽，很容易錯過忽略。

        相對於上述四道觸發，其於的樂曲多是著名小提琴小品的改編，如馬斯奈的泰綺思冥想曲，無名氏的綠袖子，佛瑞的搖籃曲，舒伯特的蜜蜂(L'Abeille)，Paradis（1759-1824）的西西里舞曲，以及羅西尼的行板變奏，這些樂曲本身，就是相當動人的小品，放在一般的專輯中已十分顯眼，但與前述讓人動容的觸發相比，反而遜色不少，淪為配角。這種觸動得力於德國女小提琴家Marianne Boettcher的精采演奏，小提琴的音色格外迷人，音樂的層次清晰自然，不浮誇不賣弄，平實真摯，這既與她在柏林所受的扎實的教育有關，也與她向Szeryng學習受其師影響有關。而豎琴的空靈應和，退居幕後，更讓小提琴得以盡情歌詠，而造就此張讓人遊賞不盡、愛不釋手的樂園曲囿。

        後記：此文乃寫完「告別」後乘興完成，預留到隔一日才發佈上線。久矣！未有如此暢快的書寫體驗！告別台大的十載日子讓人黯然，然而沉浸於音樂之海中，又給予我源源不絕的情感支持，得以更踏實地走下去。


以下聽的是維瓦第Sonata per violino in si monore Op. 2 No.5, RV 36