Gavrylyuk鋼琴獨奏

        今天晚上的Gavrylyuk（1984-）的音樂會，他超絕的技巧想必讓聽眾印象深刻！而他在第二首安可曲結束後拿走了手帕，原以為音樂會就此結束，沒想到最後又演奏了一首改編版結婚進行曲，聽眾更是瘋狂！最後Gavrylyuk以手帕揮手示意，才結束這場音樂會。

        先前在閱讀音樂雜誌時，已聽過這位年輕鋼琴家的大名，評論是一面倒地讚賞。的確，從他奪得霍洛維茲、濱松、魯賓斯坦三大鋼琴大賽的冠軍，分別是十五歲、十六歲、二十一歲，打敗許多前輩，國際聲望的建立指日可待。Gavrylyuk之前已到過台灣演出，今天才是我第一次聽到他的現場演出。比起Lifschitz苦行僧似地依靠自己的實力打出口碑，Gavrylyuk的成功無疑來得更早，更可見出年輕一代的鋼琴家如何過關斬將，在眾多鋼琴大賽中脫穎而出的艱辛路途，然而相對於其他被淘汰或名次不響亮的鋼琴家，浮沉於此種競爭之場中，Gavrylyuk應該是更幸運的。但是從Lifschitz的例子來看，不透過比賽，只要有堅實的實力和獨特的藝術性，同樣能博得注目。每每以鋼琴家為對象，思考自己與書法比賽的關係，慢慢地更傾向於走和Lifschitz類似的路。

        六首曲目中共有四位作曲家，其中德布西的Arabesques如同一閃而逝的星芒，並非主角，然而這兩首不刻意準備的曲目，卻是音樂會前印象最深的，不需特別準備，原來早就潛藏於腦海中。舒曼的幻想曲，一週前在Lifschitz第二場浪漫篇中早已傾心矚目，兩人之詮釋各有千秋。Lifschitz的沉穩氣質賦予此曲更堅實的表現，而Gavrylyuk則更以浪漫的清新氣質呈現出甜美自由的幻想風，Gavrylyuk的技巧沒話說，從李斯特和拉赫曼尼諾夫等曲足可為證。而舒曼此曲在內在情意的琢磨上Lifschitz之詮釋更讓我動容。Gavrylyuk雖則也有細膩的處理，但整體而言略有浮泛不深的感覺。

        李斯特的Tarantella是上半場的高潮，此首高難度的樂曲，無論是音樂上的雙手交錯、琶音、大跳所營造的驚人動態變化，還是視覺上的快速奔馳讓鋼琴迸出火花，都能引起聽者酣暢快意的感受，由此贏得滿廳喝采，讓人感到意猶未盡。下半場依然延續這種超技表現的感覺，無論是李斯特的但丁讀後，還是拉赫曼尼諾夫的第二號鋼琴奏鳴曲，Gavrylyuk就是有辦法將拉氏的厚重和弦彈得若無其事，化艱澀為快意奔放，盡興淋漓，拉氏之風反而彈得更像李斯特。音樂會前對此曲作了準備，找出范‧克萊本（Van Cliburn）來聽，但Gavrylyuk更強調此曲的戲劇張力和雄偉結構的展現，而Van Cliburn對拉氏獨有的浪漫精神之掌握，其抒情歌唱性之美在Gavrylyuk的指下則弱化不少。所幸還有第一首安可曲：無言歌（Vocalise），更可以聽到Gavrylyuk如何處理拉氏音樂中的抒情歌詠。另兩首安可曲由Volodos改編的莫札特土耳其進行曲以及李斯特、霍洛維茲改編的孟德爾頌結婚進行曲，應該更能讓聽者覺得不虛此行，更有物超所值的感覺。整體而言，這是一場讓人心情愉快的音樂會。

以下聽的是Alexander Gavrylyuk 演奏 (Mendelssohn/Liszt/Horowitz)/ Wedding March