Rondo capriccioso

         聆樂生涯早期，對音樂世界的摸索常有出乎意料之外的體驗，一張唱片購入後常常反覆播放，直到被另一次的聆聽取代。在聆聽的過程中，熟悉的、著名的曲目雖然是體驗的重心，可是往往整張唱片聽完之後，反而會發現其他不知名的曲目，其音樂卻更觸動人心，忍不住再讓音樂盤旋舞動一次、或兩次，只為重溫先前的感動。

        就這樣，我認識到了Mendelssohn的這首鋼琴曲：Op. 14的 Rondo capriccioso（輪旋奇想曲），夾在巴哈、貝多芬、布拉姆斯三B作曲家的堂皇大作之間，不起眼地座落在最後兩軌，讓人輕易忘記它的存在，如果沒有聽完整片錄音的習慣，肯定會錯過這小而美的清麗風景。專輯中曲風和Mendelssohn近似的是一首舒伯特的即興曲，不過放在第一軌，不可能忽略。這是鋼琴家Serkin1957年於義大利的現場演出實況，演出貝多芬的「熱情」、布拉姆斯的「韓德爾主題變奏曲」，是該場曲目的重心。這首Rondo capriccioso，可以視作大曲之後的點心，整場音樂的安可曲，嚴肅緊張的聆聽體驗之後消解疲勞的清涼飲品，沒有太多微言大義，自然地流瀉著Mendelssohn早期音樂的清新愉悅，卻畫龍點睛地收束了整場音樂，反而讓人覺得意猶未盡。

        這也是我第一次聽到這首曲子，很自然地被音樂吸引，多聽幾次以後很快就接受了這種導奏的抒情行板與輪旋急版相結合的音樂形式，這種從慢到快的轉折發展，或許蛻變自巴哈的前奏與賦格曲，而屢屢出現在Mendelssohn的作品中，而蕭邦鋼琴曲中我深深喜愛的一首抒情與華麗兼具的鋼琴曲Andante spianato & Grande Polonaise brillante,Op22，顯然也是相同的音樂形式(貝多芬也有一首Rondo a capriccio,Op.129 "Rage Over a Lost Penny"，不過Mendelssohn多了導奏)。Mendelssohn的這首Rondo capriccioso，首先吸引我的即是兩分多鐘的序奏行板，如歌的抒情旋律自然地傾洩，像拋物線般從緜緜低語匯聚情感張力，猛烈爆發後又歸於低沉曼吟。當聆聽之耳還陶醉在這股甜美的氛圍中，還沒有做好準備，輪旋曲的主題就突然傾倒灑落一地的燦爛，迎來飛騰翻滾的跳盪明朗。主題相當近似Mendelssohn仲夏夜之夢中的動機風格，以不斷流洩舞動的活潑氣息讓人不由自主隨音樂擺動，交錯著不同風貌卻形象鮮明的插入主題。此曲明朗暢快的風格彷彿提醒著我們，前此的情緒伏流所帶來的陰影只是暫時的，撥開雲霧後仍然可以感受溫暖和煦的微風、鮮潤豐美的大自然。短短六分多鐘的音樂，沒有冗餘不必要的音符，所有音符都恰到好處。兩種風格的對照，陰柔抒情與明朗暢快結合得天衣無縫，讓人感嘆Mendelssohn在小曲中就可以達到一花一世界，一曲一情境的既簡潔又豐富之藝術境界。也就是這樣的結合，此張專輯中的另一首曲目巴哈的Capriccio BWV 992，也是我意外發現的景致（從八分十秒開始的音樂，讓我驚豔陶醉），這兩首都是這張錄音中最讓我感動的聲音。Serkin端整嚴正的詮釋，沒有太多花俏的渲染，樸實自然，更耐咀嚼，餘味悠然不盡。在這樣的探索旅程中，我發現，一張唱片只要認真聽完，一次兩次，總會有某些聲響、旋律、節奏、動機，可能是知名的作品、不知名的作品；著名或無聞的作曲家，透過這種專注的聆聽，而浮現在聽域中。這種發現的喜悅，屬於個人聆樂星圖中的座標，一次兩次，筆觸交融疊合，逐漸描繪出廣袤樂空中的星座群體，供自己仰眺遊心，是聆樂活動中旁人無可取代的真切體驗。


          以下聽的是Mendelssohn-Introduction and Rondo capriccioso op. 14-andante-rondo