不同樂器組合之協奏曲

        巴洛克協奏曲，迷人的地方還不是四把小提琴的組合，各種稀奇古怪的協奏曲組合，都有可能出現在作曲家的構思設計中，為尋求聲響搭配上的特殊，弦樂主奏的複數或不同聲部的弦樂器搭配，只是大協奏曲風景中的小小一環，從韋瓦第這張為不同樂器所寫的協奏曲錄音第二集來看，巴洛克協奏曲繽紛新鮮的體驗才剛開始。

        由義大利小提琴兼指揮家Biondi帶領的華麗歐羅巴古樂團（Europa Galante），對韋瓦第的協奏曲做了地毯式的重詮與發揚，除了讓人耳目一新的「四季」，Biondi對Vivaldi其他較不知名的協奏曲都作了深入的探究，在保持樂團清新暢快的齊奏風格之基礎上，又讓協奏曲獨奏羣樂器，形象鮮明地凸出在樂團之上，兼顧巴洛克音樂傳統演奏特質與現代聽者重視的新鮮感，在其間獲得巧妙的平衡，也豐富了聆聽之耳對於Vivaldi其他罕見協奏曲音樂的觸角。此張錄音最引人注目的，不是四小提琴協奏曲RV553，而是為十把樂器所作的大協奏曲RV562a，十種樂器交錯繽紛，構成協奏的主角，整首曲子彷彿將樂團本身拆解成自我對話的不同部位，同在一身卻彼此穿插對話，熱鬧無比，充分展現Vivaldi音樂中華麗富裝飾性的世俗歡快特質。此曲更考究之處，是列出不同版本的第二樂章，接在第三樂章後，不仔細看內頁曲目標示會以為此曲有四樂章。第二樂章相當優美，沉靜的氣質與前後熱鬧華麗的音樂恰成鮮明對比。從中或許可窺見Vivaldi為何譜寫的協奏曲以三樂章為主，和同時代其他作曲家不同，中段第二樂章，是最能突顯Vivaldi抒情優美樂思的主要來源，能讓聽者專注投入於此樂章之美，三樂章是最理想的形式。其他六首協奏曲或為七把樂器的協奏曲（雙提琴、雙長笛二雙簧管、巴松管）或為六把樂器的協奏曲（提琴、二雙簧管、二法國號、巴松管），或為四把樂器（四小提琴）或三把（小提琴二大提琴）或二（柔音中提琴與魯特琴）甚或只有一把獨奏樂器（大提琴），都可以見到Vivaldi對不同樂器組合的協奏聲響之試驗，和我們所接觸到古典或浪漫時代以一或二種樂器為主角的協奏曲，體驗大為不同（貝多芬三重協奏曲是劃時代的例外），這才是更為繽紛多樣的巴洛克協奏曲世界。

        和前一張巴洛克義大利不同作曲家的協奏曲相比較，Vivaldi的曲風更為生動活潑而華麗多彩，從為小提琴譜寫的樂段，也可以窺見Vivaldi身為著名小提琴演奏家的獨奏實力，難怪四季協奏曲會成為當代小提琴家不斷重新詮釋挑戰的著名曲目，而深受聽眾熱愛，不僅是最富形象的標題音樂最能吸引普羅大眾的口味，實際上Vivaldi譜寫的清新悠揚之提琴旋律和形象多變的提琴技法，深刻展現出巴洛克音樂豐饒迷醉的世俗性，更接近當代文化情境眾聲喧嘩之面貌。和古典主義自我歸限於某些偉大價值的追求不同，巴洛克音樂活在當下熱烈擁抱生命的歡快自足，有時候由於時空的阻隔，反而更透出鮮活的生命力，這才是Vivaldi音樂讓人百聽不厭的地方。

         以下聽的是Vivaldi Concerto Grosso a 10 strumenti 'Amsterdam', RV562a ，由Fabio Biondi 指揮Europa Galante