假聲男高音Stabat Mater

         Pergolesi「聖母悼歌」既然是巴洛克音樂，復古的古樂演奏也會是音樂風景之一。而此曲原作為女高音、女低音（假聲男高音）、弦樂和數字低音的編制，除了阿巴多女低音的版本外，還有不少假聲男高音領銜指揮或演出的版本，此錄音即是其中之一。

        自己在聆樂之旅數年的生涯中，對聲樂之類的曲子如藝術歌曲、宗教合唱曲、歌劇、各種聲部的男女聲涉獵不深，大概僅接觸些標準曲目或知名的演唱名家，但細部的比較體會並沒有刻意進行。不像我對鋼琴的版本比較還曾將同一曲目的不同名家演奏燒錄成光碟直接換軌比較，省卻換片的麻煩。不過這樣的比較既耗時又費心力，現在也很少進行了。對一些鋼琴大師的音色和技巧之特質，我已有初步的掌握，可以在這樣的掌握之下進行掘深歸納。有了鋼琴的聆聽練習，或許也可以訓練自己對人聲的質地作細膩的體會和比較，也算是對聆聽之耳的開拓和考驗。

        此張由假聲男高音Lesne帶領的音樂講堂古樂團演奏的聖母悼歌，聆聽體驗和阿巴多的兩次演奏迥異。除了古樂器樂團的復古演奏讓聲音織體更為澄澈透明，不似阿巴多棒下的凝煉深刻，而顯得較為輕快清揚。假聲男高音的聲音質地也不同於女低音般渾成飽滿，Lesne的聲音音色較為空靈，還是聽得出男女聲質地之不同。但搭配的女高音在音色上和Lesne的空靈屬於不同的互補質地，偏向於明亮飽滿，這種互補讓音樂的聲部變化更為鮮明可感。純粹就聲樂表現的聽域來比較，阿巴多版本的兩位聲樂家都是同質性的音色，而且在樂曲的情感細膩度之詮釋和刻劃的深度上，都更為耐聽而儁永，意味深長，這是此版所不及的。但是此版的兩位歌者更為率直直捷的感情表達，更為熱情洋溢，則與阿巴多版重視含蓄深意的詮釋不同。而此版與阿巴多版之比較，更容易突顯出所謂古樂演奏之聲響特質與阿巴多更具現代意識的新風格之分野所在。最後需要提醒的，所謂古樂復古式演奏，切莫以為果真能還原接近巴洛克當時的原貌。實則歷史的真相早已逝去，所有的考究與還原，即使如何精確可靠，仍然帶著現代觀照的視角，帶著當代人的時代印記。只是現代人對歷史作品（文本）所提出的一種闡釋，一種可能，與其它詮釋應同等看待。因此聆聽這些古樂團演奏的錄音，可以豐富我們對音樂星圖的想像，豐富我們對於聲音特質的感受能力，滿足某種對逝去過往的美好期待。

        此張唱片讓人不急著擺在唱片櫃角落的原因，或許是最後收錄的接近七分鐘的大提琴與數字低音Sinfonia a tre曲，讓我聆聽到Pergolesi除了聲樂、小提琴協奏曲之外的曲目。雖然簡短，但體驗彌足珍貴。最後附記一筆，Lesne在此版的聖母頌(Salve Regina)，完成度較佳，有值得聆聽之處。

        以下聽的是Lesne演出Pergolesi 聖母悼歌之 dolorosa - Il Seminario Musicale

   以下聽的是Pergolesi之Sinfonia a tre