除了鋼琴獨奏小品無言歌之外,Mendelssohn還有許多獨特的鋼琴曲,值得探究。先前已在網誌分享過的 Rondo capriccioso ,是我相當喜歡的一首,還有Variations serieuses(莊嚴變奏曲),Op54,也是常被錄音的知名樂曲。手邊Rondo capriccioso有九個版本(皆包含Cyril Huvé此版)、Variations serieuses有八個版本,均非刻意搜羅而來,卻是手邊Mendelssohn鋼琴曲中版本數較多的曲目。其次,Prelude and Fugue,Op35 No.1有三版,是另一首讓我注目的樂曲。除此之外,此張專輯又收錄了更少見的曲目:Scottish Fantasy,Op28、Three Studies,Op104,再點綴幾首無言歌,就成為此張選曲獨特,讓人耳目一新的古鋼琴Mendelssohn詮釋。
Rondo capriccioso有著Mendelssohn早慧的火花,如同十七歲創作的仲夏夜之夢一般。有著真摯如夢的純粹和無憂無慮。古鋼琴的演奏,讓此樂曲更為純淨靈動。Scottish Fantasy,是Mendelssohn1829年遊歷蘇格蘭之後,於1833年譜寫的鋼琴曲,題贈給Moscheles,此曲依然可見蘇格蘭多霧的原野,對於Mendelssohn詩意想像的觸動和深邃的情感刻畫,也迴盪著近似於Fingal’ Cave的奇詭繽紛之色彩。此首三樂章十五分鐘左右的樂曲,是整張專輯中演奏時間最長的樂曲,聽了幾次之後,我將這首第一次接觸的樂曲,列為意外觸動和驚喜之來源。尤其是第一樂章之深廣幅度和第三樂章急版之燦爛生動,如旋風般席捲,都讓人印象深刻。
Prelude and Fugue,是Mendelssohn研究巴哈平均律鋼琴曲集而產生的模擬之作,巴洛克對位音樂的繁複、立體又簡潔的精神Mendelssohn學來唯妙唯肖。又不僅於此,Mendelssohn在巴洛克形式中注入了浪漫精神,以更飽滿的情感深度和細膩氛圍之塑造,強烈之動態對比,賦予此曲更具神采的個人特色。Mendelssohn這種兼容巴哈精神與個人才氣、演奏視域的曲風,無疑啟發了浪漫時期鑽研巴哈音樂,而出之以新的音樂語彙,復興巴哈精神的作曲家如Franck與Reger、Busoni之創作。Variations serieuses(莊嚴變奏曲)是Mendelssohn最著名的一首變奏曲,受擅長變奏曲的貝多芬影響,也同時承繼著巴哈對位音樂之精神,此曲的簡潔、流暢、精巧自然和磅薄氣勢,更足以展現Mendelssohn古典氣質中的浪漫性。三首練習曲在知名的練習曲如蕭邦、李斯特、德布西等作中,是較不起眼的無名之作,但可以瞥見Mendelssohn涉足於此一曲類的新意所展現的個人特色。
法國古鋼琴家Cyril Huvé,是智利鋼琴大師Arrau的弟子,也向匈牙利鋼琴大師Cziffra請益學習過。此張專輯演奏的樂器,是1840年的古鋼琴Broadwood,用古鋼琴詮釋同時代的Mendelssohn,在氣質上比之於現代鋼琴更為冷硬的音色,有著更讓人滿意的溫潤舒適感。高音清亮燦爛而不尖銳,低音溫厚自然而不具有壓迫感,交替呈現的時候,聲響織體不會互相干擾,高低音自然均衡地呈現,讓Mendelssohn樂曲如歌的一面更淋漓盡致地展現出來。當然,在展現技巧和輝煌樂段的力度和暢快感,不如現代鋼琴飽滿生動之穿透力,讓人過癮神動,但由於錄音優異,古鋼琴的色澤和動態,依然有不遜於現代鋼琴之表現力。尤其是獨特的選曲,讓我接觸到Mendelssohn更多動人的珠玉之音,是收穫豐碩的旅程。Cyril Huvé別出心裁地在最後一軌中收錄了舒曼為了紀念Mendelssohn而譜寫的短曲「Erinnerung 4 XI 1847」(記得1847年11月4日,後收入舒曼Album for youth,Op68)Mendelssohn逝世的一天,一首觸動人心的紀念短章,記錄了兩位作曲家的情誼。
以下聽的是孟德爾頌Prelude and Fugue,Op35 No.1,Serkin之現場演奏版
以下聽的是Perahia演奏孟德爾頌的Scottish Fantasy
以下聽的是Nelson Freire孟德爾頌Variations Sérieuses之現場演出
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