樸實真誠之Scuhmann

        手邊Casals（1876-1973）的Schumann的大提琴協奏曲，共有兩種版本，最早的小廠錄音，購於聆樂生涯的早期，那時候所買的Casals之錄音大都出現於小廠，數量品項不多，由於沒有致力蒐集，也就任性而遇，憑感覺購買。誰知道多年後由Sony發行的Casals之The Original Jacket Collection系列專輯，收錄了十張Casals的LP錄音，其中有九張內容是Prades與Perpignan音樂節的錄音，加上韓國唱片公司Aulos發行的二十四張Prades音樂節的合輯，幾乎網羅了Casals與眾演奏名家於Prades的珍貴演出，一時之間Casals的錄音如此容易購得，某方面降低了蒐集的樂趣（蒐集Sofronitsky與Kogan之錄音也有同樣的感受），不過卻是認真聽音樂的好時機，畢竟敗家購片不是王道，認真聽音樂才是！

        早年購買的唱片瞬時珍貴性不再，比不上後來的合輯更為物超所值，甚至連錄音也是。The Original Jacket Collection從LP轉錄的品質遠遠勝過小廠，不僅錄音音象更為清晰，琴音扎實凝鍊許多，管絃樂的層次感更為細膩，整體的氣勢也更具有張力。不過錄音時間的標示略有出入：小廠標為1952年，而合輯標為1950&1953年，我是根據錄音中Casals的吟哼聲，斷定二者為同一錄音。所以晚到的樂迷不見得只能望著舊錄音興嘆，還是有價廉物美的好物可以聆聽，不過要慎選就是。

        Burns的錄音反映新生代大提琴家於二十一世紀的詮釋新貌，而Casals的詮釋則是上一個世代的演繹，一個情感張力更為噴湧豐富的詮釋，相較而言，Burns之詮釋則顯得清秀柔美，更為清新明快，不僅速度上更為輕快，在情韻上也是點到為止，不像Casals入木三分的弓法，以及對情感力度的深刻著墨，將此曲內在的深度挖掘得淋漓盡致，著重表現了此曲豐沛的情感特質以及堅實硬質的德國精神，這方面而言，指揮家Ormandy支撐烘托的功力，也配合得恰到好處。不過也因為Casals挖掘過深，此曲的深邃意涵想必比Schumann當初所著重的明快且憂鬱熱情的特質更為深廣，在Casals樸實真切的運弓之下，Schumann曲中抒情浪漫的特質被轉化成為幽深孤絕的心境，可以說Casals的詮釋氣質，改造了此曲的風格，突出了此曲堅實偉岸的精神面貌，更讓Schumann之文學氣質偏向如Beethoven哲思人文精神的內在層面之拓築開展。因此Casals對此曲的詮釋，內在精神的感染力豐沛淋漓，很輕易地可以從他琴音樸厚真誠的音色中感受到這一份精神力量的飽滿扎實，這是日漸消失的聲音質地：專注凝鍊，彷彿掏出內心底層般奉獻投入，沒有外在的動聽優美，卻更讓人低迴，深深受到撼動。
  &nbsp附帶補充，此張錄音（CD9）第四軌Casals改編的Schumann小品，也是意境深沉的曲子，悠悠吟來，蒼茫無邊，讓我只聽一次即印象深刻，如有此專輯者不容錯過此首僅三分鐘的樂曲。


         以下聽的是Schumann-Cello Concerto in a Minor Op. 129 ，Ormandy指揮，1953年的版本