巴洛克波希米亞小提琴演奏大師Biber的小提琴奏鳴曲,接續探險的是這張榮獲1995年留聲機大獎及其他獎項肯定的專輯,雖然於誠品購入時,只花了不到一百五十元的投資,卻是最物超所值的聆聽體驗。
Biber的音樂或許如封面這張怪鳥般,給予人奇異反常的怪誕印象,可是卻無法隱藏其音樂內在的幽深孤吟,透過艱澀的技巧,幻想風格的迭宕交錯,卻出之以平易直透心坎的感人力量,讓人駐足尋思,陷入某種悠然徘徊的情境。我依然還是讓音樂不間斷地出現在生活的異時異刻,慢慢讓身體及聽覺適應這新鮮的聲響,無形間自然浸潤其中。於是,每當音樂響起,總讓人進入一清幽高吟的孤絕世界,彷彿不被世人所重視的詩人,留下躞蹀身影,踟躕顧步,獨自挑戰生命的可能,咀嚼身在高峰的寂寞。可是在悠然回想間,聲音卻會將我帶回現實明晰的世界,尤其是專輯中段幾首聲音擬像的作品,超乎聽覺習慣的聲響,讓人瞠目結舌,對作曲家的怪異才思及獨特的演奏手法,感到新鮮震撼,既挑戰了聽域對巴洛克音樂的成見,也測試自己對小提琴表現性能的體會。這世俗浮世繪中粗俗大膽的聲音在場,與個人最幽深傾訴的情懷交融並置,提醒我生命無法擺脫存有於世的真實場域,或悲或歡,可狂可哭,都與世界、與自我的辨證糾葛密不可分。
這最怪誕的體驗,出現在專輯中收錄的Sonata Representativa,可說是小提琴版的鳥類圖誌,Biber用詭異的聲響,描繪不同鳥類的鳴啼聲,如夜鶯、杜鵑、公雞母雞、鵪鶉、甚至還有其他動物如青蛙、貓,然後搭配上怪異的火槍手之進行,彷彿活脫脫一幅鄉野奇譚的見聞錄。這怪異羅列的新鮮聲響,絕對比動物狂歡節來得犀利狂想,也比四季中的風雲雷電,更有離奇詭異的聽覺效果,而Biber對小提琴表情摹聲的能力,作了後人難以企及的開發與拓展,更是此張專輯中不容錯過的聆聽景點。
當然,此專輯最值得聆聽的,還不是小提琴離奇狂響的有趣圖景,而是無伴奏小提琴曲Passagalia的深邃清幽讓人著迷沉醉,是巴洛克無伴奏世界中除了巴哈之外最讓人驚艷難忘的提琴美聲。Biber此曲之美,在於淡泊簡化的推進重複中,孕育著情感的凝注與境界的悠遠深沉。Passagalia節拍清晰的固定低音,推動著樂曲對位發展的迭宕起伏,和巴哈夏康舞曲融合熱情與莊嚴的繁複變奏相比,Biber的Passagalia,更有向內在挖掘的清幽高遠之特質,巴哈的夏康要,到中段以後才凝聚成形的感情力量,在Biber前幾個變奏就深刻地觸及言說。巴哈的繽紛火花和技巧超絕的印記,依然有世俗展技的意味,而Biber此曲卻彷彿剝落一切矯飾,隱藏技巧的艱澀,而直接鋪展其簡易卻掘深的樂念,將感情搥打綿延,琴音在高音域徘徊舒卷,悠揚來回,吐納其孤絕的生命體驗。巴哈的夏康可以被當作無伴奏名曲,而在演奏大廳上讓幾千對耳朵追逐陶醉,可是Biber此曲,更適合於清夜寂然的時刻,獨自咀嚼沉浸。巴哈的無伴奏訴諸理性與感情之間的微妙平衡,可是Biber的Passagalia卻直透心靈的底層,孤冷幽寂的氛圍,可以讓人沉澱諸多無謂的執念,真正在音樂所開闢的小小世界中,思索生命本身的命題。聽完巴哈的夏康,讓人感到酣暢淋漓的滿足,浮現向上盤旋的崇高與光明感;聽完Biber的Passagalia,卻讓人陷入沉默,湧現無言惘然的情緒,墜入向下陷溺的低迴與空無。然後再慢慢地回到真實的世界,然而納入此聲音體驗的生命,已非原本那個生命,有什麼內在的東西被觸動,無以言說的,難以觸摸卻真實存在,然後再回歸平靜。對於這樣的體驗,第一次是最珍貴的碰撞,後來的溫習重複,讓這樣的體驗強化,更有助於用文字描摹追蹤,然而第一次聽到的惘然,真的只存在於當時,存在於身體記憶中。
以下聽的是Biber Sonata Representativa in A Major,Andrew Manze的版本
呵呵,不錯不錯,看到你終於買到這張了 :) 竟然有那麼好康的deal,讓我很羨慕。當初我在網路上以大約兩倍的價錢買到,已經是物超所值了。今天在國外,這套還是不便宜說。
回覆刪除Biber的Sonata Representiva,一開始聽的時候的確非常驚訝。不過一來,是Manze比較誇張的演出,製造出更戲劇般的效果。有些音樂家可能不完全那麼大膽。但二來,Biber並不是第一人。模仿鳥叫和其他聲音的音樂,其實在早期巴洛克時期大有人在,最近發現越來越普遍。如沒聽過,我推薦Farina的Capriccio Stravagante。如果已經聽過這首了,就當我多嘴囉 :)
先買先享受,印入腦海的聲響是無法用金錢衡量的。巴洛克音樂中有關鳥聲摹寫的作品真的很有趣,感謝Deadlockcp兄推薦的作曲家和曲目,會列入我探訪的機緣名單中!
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