Somewhere in time

        這是我手邊最早的一張電影原聲帶之一，看電影之前慕名已久，而先聽音樂，看過電影後，更對電影主題所帶來強烈的生命對比感到震撼不已，最簡單的劇情，最單純的愛情，可是交錯而過的身影，卻是最不忍面對的容顏。

        因為音樂的淒美動人，因為音樂與帕格尼尼主題狂想曲並生的知名度，於是每次聆聽拉赫曼尼諾夫的狂想曲優美變奏，此劇的情節和樂思，遂如影隨形地湧現，像一段隱密的回憶，隨著開啟的窗口流瀉一地的蒼白，在鋪陳展現的過程中，遇見過往的自己，曾經迷惘、曾經活在編織的浪漫故事中，耽溺不可自拔，與所有容易感傷的少年心靈一同徬徨脆弱，一同相信花朵永遠綻放不謝。聲音與生命歷程的緊密連結，有時有超乎意料之外的嚴密對應。這張John Barry譜寫的淒美樂音，就與這些少年情懷緊密刻寫在一起，隨音符的漂蕩晃樣閃現出一幅幅癡想夢醉，青春最美，失落最真，其餘都是假道學和真無趣。於是在完整聆聽拉赫曼尼諾夫的名作之前，我就先與片段的拉氏浪漫錯身，被精細安排在影像間的抒情和迷惘，輕易地佔據清澈的單純。後續找來這位俄國鋼琴名家的曲目，完整聽完主題與狂想的厚重編織，彷彿是對此一電影的回歸肯定，藉此找一條熟識的路回家，然後喜歡上拉赫曼尼諾夫，喜歡上重度的浪漫和無可救藥的抒情，回顧種種，也許都是John Barry惹的禍。

        當然多愁善感的少年維特也要負些責任。John Barry習慣譜寫綿延抒情的管絃樂風格，如同遠離非洲，都是借鑑知名古典樂聲，轉化成為更餘音繞樑的濫情音樂。該有的古典樂器表現不可或缺：鋼琴、小提琴、木管、大提琴、更不用說鋪陳堆疊又盤旋環繞的細緻弦樂。雜糅在音樂間的，除了悠悠吟唱的主題以及悠揚抒情的樂音，還隱隱嗅出一絲迷離神秘感，一點點自責與悔罪，更多的是無法跨越的阻隔。

        情書或觸不到的戀人，是時空交錯的戀情之變奏曲，莫名力量的穿梭搗亂，本身就無法解釋。如同時光的流向無法斬斷或迴流，違背自然定律的，必然注定是悲劇，讓人體會生命無常甚或是空有兩寂的悲劇。紅樓夢的風月寶鑑正反兩面的對比張力之強烈，此電影主題自然難以企及，可是化強烈空幻為眾人可接受之敘事情節，隨著戀情的升溫故事戛然而止，再重逢時已不堪辨認，徒留美好的過往和逐漸遠去的淒美樂音，生命，還是每個人必須面對的課題。我曾經著迷於所有科幻故事中必然碰觸的時空主題，或為時空機器，或為平行時空，或為穿梭時空，也曾幻想遇見來自未來的自己，為人生的起伏事先解惑。幻想終究是幻想，在虛擬的影像或文學世界中讓人寄懷懸想，消磨片段的人生，其餘的生命主流還是必須隨流行去，奔赴航行的彼端。所幸，一路上有音樂和關心相伴。

        以下聽的是Somewhere in time主題