Kogan的舒伯特D934除了1981年的錄音，手邊還有Brilliant的1975年錄音，以及同廠牌出的大衛王1961年錄音可資比較。
1975年的Kogan，技巧豐銳不少，琴音不如6年後般飽滿豐潤，也許跟錄音有關係，琴音的色澤更為明亮鮮明。而演奏在緊湊度上不如1981年版，反而有種更寬綽歌詠的特質，因此整體時間反而比1981年版更長，當然豪邁盡興的陽剛之氣仍然鮮明可辨，不過就樂曲情韻的刻劃而言，我更喜歡1981年版自然神到的酣暢自如，飽滿豪爽又蘊含動聽的情思，是自然大氣的演奏。1975年版雖然投注更多演奏時間，不過在第三軌的慢板變奏反而比1981年略快，而在情韻的刻劃雖然自然雄厚，還是不如81年版內斂感人。
Oistrakh1961年的錄音相當讓我意外，雖然此版能聽到Oistrakh一貫的溫暖寬厚，比Kogan孤高鷹揚的清寂感，多了些人間性和親近特質，可是Oistrakh對此曲的詮釋幾乎都是狂飆加速的，每一軌的音樂速度更快，與其它詮釋相比幾乎讓人懷疑是不同的曲子。尤其是第二軌飛揚盡興的幻想樂風，在Oistrakh之詮釋下更比Kogan奔放率意，充滿驅力和緊張感，但是Oistrakh的音色還是屬於內斂溫暖的，即使有些聲音不假修飾而流於尖銳激烈，是Oistrakh對樂句的處理使然，單憑音色還是讓這樣的奔放演出稍有節制，與Kogan更為外向淋漓的陽剛感受還是稍有不同，不過這麼奔放縱逸的舒伯特，還是讓人不知所措。雖然這種面貌的Oistrakh讓人相當意外，也更聽不出這首舒伯特樂曲的抒情美感，只有在幻想層面上符合無所拘束的特質。自己Oistrakh此曲的錄音僅此一版，也不清楚Oistrakh晚年是否還有演奏這首曲子，無從推想其風格之轉變。或許Kremer內斂歌詠的精煉琴音，受Oistrakh晚年詮釋影響，因此如果聆聽之耳把Kremer之詮釋加上更為寬厚溫暖的聲音處理，以及更緊湊生動的樂句變化，化精練刻劃為溫潤朗暢之音，或許Oistrakh晚年之詮釋就可以呼之欲出了。
Brilliant重新轉錄製作的版本，雖然在錄音上可能讓人不太放心，不過物超所值的價位又能蒐羅許多已經絕版或難以尋訪的錄音，雖不滿意也可讓人暫時滿足於這些俄國大師難得的秘藏檔案。
以下聽的是 David Oistrakh 與 Frida Bauer合演的D934
沒有留言:
張貼留言