最早接觸到舒伯特這首D934的小提琴幻想曲，是透過這張十多年前蒐集到的Kogan演奏錄音，順著專輯蒐錄的曲目聆聽，聽到最後一軌也就是幻想曲時，突然間被豐沛奔放的琴音深深吸引，就此結下了我與此曲的緣分。可見這首幻想曲風，是如何突出於之前的幾首作品D408與D574之上，以其形象鮮明和飽滿的感情力度，讓人難以忘懷。
此場演出是1981年1月10日於莫斯科的現場演出，搭配的鋼琴家應該是Kogan的女兒Nina Kogan（內頁解說封面標為Ginzburg，可是解說內頁和唱片封底及外包紙套都標示Nina Kogan，Ginzburg於1961年過世）。Kremer的運弓技巧已比Goldberg更為簡鍊明晰，可是和Kogan相比還是略遜一籌。Kogan的琴音飽滿扎實，渾厚爽勁，相比而言Kremer就稍顯清瘦，在氣勢的噴發上不如Kogan那般大氣淋漓。Kremer憑藉的是對樂曲理性思索的深刻安排，情韻細膩處別有會心，不過和Kogan自然大氣的演奏相比，還是過於著意，唯一勝過Kogan版的，大概是第四軌生動活潑的詮釋更有特色。要求Kogan表述出像Goldberg那般流暢自然的舒伯特形象，也跟Kogan的演奏風格不符。因此Kogan此版的詮釋，最能淋漓發揮原曲幻想曲奔放縱逸的特質，尤其是讓人着迷的第二軌波希米亞樂風，在Kogan飛動暢快的詮釋下神采勁揚，粗獷豪邁中不失深度，這是自然奔放的熱情與酣暢盡興的舞動之結合，運弓生動有力，一氣呵成，尤其讓人陶醉。慢板的樂段雖沒有Kremer刻意鋪陳的刻劃，可是Kogan凝煉飽滿的琴音，讓綿延吟唱的旋律自然歌詠，光是琴音本身光采堅實之質地已讓人滿足，又吟唱的是舒伯特之清新旋律，更有一唱三歎的感染力，Kogan的詮釋不做作不在細節上刻意著墨，卻仍憑藉其飽滿蒼涼的琴音，讓音樂本身的抒情優美感情透出真誠感人的深度。最讓我感動的也是這種自然發抒的感染力，雖然幻想樂段奔放狂野的詮釋，超乎舒伯特音樂給予人的印象，可是就演奏本身而言卻是最為淋漓神到的詮釋，多年後聆聽此版還是讓我印象深刻。
此版的錄音按照作曲初衷，沒有細部的分軌，全曲佔一音軌，演奏時間包含掌聲為二十三分鐘多。在首演時被評為過於冗長而不受重視的此曲，如果當時首演的聽眾，聽到的是如Kogan般一氣呵成生動有力的詮釋，或許會改變評價，愛上此曲。
以下聽的是柯岡演奏D934
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