疊映與旋舞

        雙大提琴的豐潤聲響，屈指算來，已分享過 Friedrich August Kumme的整張專輯與Piatti、Popper的零星曲目以及慢板專輯中的兩首樂曲，更重要的，也分享過輕歌劇之王奧芬巴哈（Offenbach，1819-1880）的雙大提琴組曲。然而，依然讓人意猶未盡，畢竟優美動人的雙大提琴芳醇聲響，如純醪入口般餘韻不絕，那豐潤飽滿的琴音跌宕，讓人留賞不已，難以忘懷。於是，尋覓雙大提琴旋舞疊映之聲，就成為樂海揚帆中指引企望的星光。

        所幸還有奧芬巴哈，能讓這種追尋在熟悉的途徑中增添意料之外卻似曾相識的愉快享受，更讓人對專輯之外未收錄的樂曲遐想聯翩。先前分享的雙大提琴曲，只是奧芬巴哈雙大提琴版圖中的一小片拼圖，占了此張專輯CD2第1到6軌的空間，也就是作品54之一、二。而這張專輯還額外收錄了作品54之三，以及作品49之一到六、作品51之一到三等樂曲。而這些還只占奧芬巴哈雙大提琴曲六套組曲作品49到54之間的一部分。

        不得不讓人讚嘆，對其他作曲家而言，雙大提琴的音樂或許只是偶一為之，未足蔚成大觀，而奧芬巴哈卻透過大提琴二重奏的漸進練習之曲式探索，讓練習曲褪去了單調無趣的死板活動，讓練習的過程既可按照難易程度安排深淺，達到不斷進步的成效，也可邊練習而邊陶醉在悅耳動人的琴音中，這或許是最能鼓舞學習者的貼心設計了。

        難易設計上的安排，如不聽音樂，純粹觀察樂曲的曲式和時間多寡，自可察覺奧芬巴哈的用心。比如先前聽的專輯，收錄的是難度較深的作品54之一、二，皆為三樂章的形式，第一樂章都是十多分鐘的篇幅，與此張專輯CD1所收之作品49一至六相比，或三樂章或二樂章，且每一樂章僅約1到4分鐘，由易到難的引領是相當明顯的。而音樂上也可見情蘊深度的變化，從悅耳舒暢的旋舞之風到略含抑鬱惆悵的低迴情懷（如第6軌一開始閃現的旋律以及第8軌），再到深沉傾吐的時刻（如第12軌），其情感力度和飽蘊的張力都更為濃重（如隨之而來的第13軌），更為深沉動人（如第22軌，這是CD1最動人的瞬間）。這些樂聲，或如靈光閃現的優美旋律，或如輕巧亮眼的旋舞姿態，或如醉眼乜斜的參差步伐，或如迷離恍惚的旖靡光暈，或如愁緒滿懷的沉鬱心情，或如開朗雀躍的歡抃起舞，或如奇詭莫測的怪異舉動，或狂放盡興的對舞疊影（作品54之三可為代表），足可見出奧芬巴哈對大提琴音色和表現能力的嫻熟。更讓人驚異的，是奧芬巴哈源源不絕的清新、優美、動人旋律，幾乎就是其輕歌劇燦爛聲色特質的縮影。

        奧芬巴哈原先被我歸入「一曲知名」的作曲家，代表作「船歌」時常隱藏於各種歌劇或入門選輯中，但整本歌劇「霍夫曼的故事」始終未被列入我的聆聽清單中。如今，意外地在雙大提琴的疊映旋舞中扳回一城，這不能不說是偶然的美麗、意外的風景，也讓人對奧芬巴哈所創造的大提琴世界滿懷期待。

        以下聽的是此張專輯的選曲


        以下聽的是Offenbach DUO for Violoncellos op 49-1


        以下聽的是DUO for Violoncellos op 49-4