Piatti醉人芳醇的小品

        當唱片中Piatti（1822-1901）大提琴曲的音樂透過美國大提琴家Moskovitz的演奏飄蕩在空氣中，那種溫潤自然的情感舒卷，馬上吸引我的注意。順著音樂聽著，不知不覺聽完整張唱片，意猶未盡的感覺盈滿胸懷，然而音樂已經結束。當唱盤停止轉動的時候，我還沉浸在先前的美好世界。

        去年介紹過Piatti的十二首狂想曲 ，Piatti的代表作，屬於練習曲的超技表現，而蘊藏著作曲家豐富動人的情思。相對於狂想曲還需耗費聆聽之耳的反覆消化，此張專輯收錄的音樂會短曲小品，更柔貼順耳，充滿著讓人一聽即心動，再聽而難以忘懷的如歌情思。透過溫暖平實的大提琴詠歌，在大提琴音樂稀少的星圖中，再次點亮了新的一盞光芒，撫慰著渴求溫潤之聲的聆聽航程。

        由演奏家撰寫的內文解說，包含了先前於網誌中概略談過的Piatti生平成就，但鋪寫筆觸更細膩、周全，甚至引用了著名的樂評家Hanslick對Piatti其人其作的述評，更有參考價值。Moskovitz還追述Piatti的音樂在他負笈於義大利學習的過程中扮演的地位，以及他錄製這些曲目的緣由，還對每首樂曲作了點評介紹。言簡意賅，朗暢易讀，許久未讀過如此高水準的解說了，伴著Piatti優美動人的樂音，真是一大享受。Piatti是十九世紀最負盛名的大提琴家之一，在1897年從演奏舞台退隱之前，和他演奏過的名家除了先前網誌提過的克拉拉‧舒曼、安東‧魯賓斯坦、薩拉沙泰、奧爾之外，還有大指揮家Hans von Bulow、作曲家Grieg、鋼琴家Paderewski、小提琴家Wieniawski、低音提琴家Bottesini等。他在世時，也致力於恢復前代作曲家如Valentini、Locatelli、Veracini的大提琴音樂，更不用說Marcello與Boccherini之作，是透過Piatti的推廣而為世人所知。

        從狂想曲可見出Piatti驚人的超技，但他的演奏卻以柔順的、謙遜的、不張揚不出風頭的優雅和品味出眾著稱，有別於同時代其他大提琴家更浮誇炫技的表現。因此Piatti的這些音樂會小品，以優美溫暖的旋律為主，超技的表現則隱藏其中。最接近狂想曲的技巧展現，是第五軌的Pioggia d'aprile（April Rain），如同狂想曲般涵蓋了大提琴的高低聲域。以鮮明的旋律為主的是第三軌的Tarantella,Op23和第九軌的Danza moresca，產生讓人激動欲舞的動態共鳴，尤以Tarantella更鮮明易感。而第七軌的Siciliana,Op19，則以義式風格長線條式的抒情歌詠為主，芳醇之韻律，自有迷人的優雅身影。而專輯中最深沉、最能使心弦低迴不已的樂章，是第六軌的Elegia，雙大提琴的悲歌，悲涼入骨，深沉動人，一曲難忘。具有近似抒情美感的是第二軌Notturno,Op20，這是聽過蕭邦演奏夜曲而譜寫的作品，有種澄澈溫暖的氣質。而最能代表Piatti義大利作曲家歌唱天份的樂曲，則是第十軌的Am Meer，改編自Schubert的歌曲，透過大提琴渾厚的嗓音，唱出真摯動人的深情，這也是能與Elegia相比的深沉之音。而最讓人意外的，不是雙大提琴的飽滿聲響，而是女高音嘹亮溫暖的歌聲，在第四、八軌的兩首歌曲中，展現Piatti譜寫歌曲的長才。他創作了將近六十首的歌曲，有些也加上大提琴聲部的應和，主要用英語歌唱，是Piatti為倫敦的市民所作的平易之曲。女高音的歌聲豐富了大提琴的樂音，是此張專輯意外的驚喜。

        最後再回到第一軌的Follia on an aria of Geminiani，從Geminiani的aria鋪展出一連串的變奏，從溫潤自然的歌詠，到濃烈俱增的情感再到技巧輝煌的裝飾奏，正是透過這第一軌的邂逅，我墜入了Piatti迷人的小曲世界，對我而言，此曲有著難以言喻的魔力。而最後一軌雙大提琴的Serenade，歌詠、愉悅、優美的旋律，自是Piatti擅長的風格。此首彷彿作最後的挽留，讓人徘徊不忍離去，於是我又回到一開始的Follia，感受Piatti醉人的琴韻，重新喚起最初的驚豔。

以下聽的是Elegia per 2 violoncelli "in memoriam Anton Rubinstein"