Abel無伴奏viola da gamba之旅

        Abel家族與Bach家族有緊密的聯繫，Carl Friedrich Abel（1723-1787）的父親Christian Ferdinand（1682-1737），與巴哈在柯登一起共事了好幾年， Abel於1737年之後在萊比錫拜巴哈為師；1764年Abel與巴哈最小的兒子J.Christian Bach（1735-1782）於倫敦共組音樂會，父親們與兒子們的共事情誼，讓兩大家族的關係密切到連家族肖像的歸屬連結，都會產生美麗的誤會。

        Abel是他那一個時代中最優秀的viola da gamba演奏家、作曲家之一，在他之前，最負盛名的古大提琴作曲家為法國的Marais（1656-1728）與Antoine Forqueray（1671-1745），與他同時或在他之後，還有Ludwig Christian Hesse（1716-1772）、Carl Heinrich Graun（1704-1759）、Johann Gottlieb Graun（1703-1771）、Franz Xaver Hammer（1741-1817）、Andreas Lidl（c.1740-c.1789）、Joseph Fiala（1748-1816）等人演奏、譜寫古大提琴音樂，然而隨著巴洛克時代的結束，最能代表巴洛克器樂的viola da gamba，也成為消失在主流舞台的懷舊樂器。而Abel無疑是最能將此巴洛克樂器開發出創新潛能、即興變化的代表人物。出生於柯登，在巴哈的教導下，精熟巴洛克時代的音樂理論如和聲、對位、賦格、卡農等技法。1743年在德勒斯登宮廷擔任樂手，當時的唱詩班指揮是Johann Adolf Hasse（1699-1783），Abel也受他影響而接觸到義大利樂風，在其古大提琴樂音中注入如歌的精神。在七年戰爭（1756-1763）的陰影中，Abel 於1758年啟程前往英國，曾經在歌德父親家作客，歌德曾記述Abel是當時最後一位技巧精湛的viola da gamba家。在此期間Abel也曾過境巴黎，當時偉大的Antoine Forqueray早已去世，由其子Jean-Baptiste Forqueray（1699-1782）繼承衣缽，但當時viola da gamba早已不敵新興小提琴音樂的席捲，此時Abel並未受到法國學派太多的影響。1759年，Abel於倫敦舉行首場音樂會，奠定其為偉大viola da gamba演奏家的地位。1764年，年幼的莫札特在倫敦求教於J.Christian Bach時，也受到Abel的影響，莫札特曾在其筆記中抄錄了Abel作品7之6的交響曲，一度讓後代的學者以為這是莫札特的創作，實際上卻是莫札特吸收前輩音樂精華的方式。Abel在倫敦也教授不少學生，其中最負盛名的是大提琴家James Cervetto（1748-1837）。Abel並與英國著名的肖像、風景畫家Thomas Gainsborough（1727-1788）結識而成為好友， Gainsborough同時也是業餘的viola da gamba家。他替Abel繪的肖像，頗能傳達Abel構思、演奏viola da gamba時的專注神態（唱片封面為此像局部，他同時也替J.Christian Bach留下肖像）。1782年J.Christian Bach過世，兩人的音樂會也停辦，Abel離開英國在歐洲遊歷，並在德國Postsdam（波茨坦）、柏林等地沉浸於萊茵酒中。根據一些記載，飲酒之後的Abel演奏viola da gamba有如神助，技巧更為精湛而遊刃有餘，此種藉酒乘興的傳說，有如張旭、懷素醉酒狂草、盡興揮灑的故事一般，或許都觸及到理性退位、前意識張揚的藝術原理，然而晚年的Abel，也因為沉醉酒國而使健康消磨殆盡。1784年返回倫敦，依然留下不少與酒有關的演奏傳聞，而Abel最後也因為這種荒誕形象的流傳，而減損了後人對他藝術成就的認識、評價。

        實際上，Abel是多產作曲家，他有46首交響曲、協奏曲長笛有2首、大提琴2首、鋼琴6首；21首四重奏、37首各種樂器組合的三重奏、32首鋼琴或數字低音的奏鳴曲、45首viola da gamba與數字低音的奏鳴曲、29首viola da gamba獨奏，以及其他各類作品，在巴洛克轉折到古典時期的先驅中，Abel的地位有如巴哈最著名的兒子Carl Philipp Emanuel Bach（1714-1788）一般，有著預示風格轉變的音樂史評價。專輯中的viola da gamba無伴奏曲，乃取自Drexel手稿中29首樂曲中的28曲，此手稿約作於Abel在倫敦的1752到1782年間，並非為了教學所用，而是透過Gainsborough所留下的見證兩人情誼之作。老巴哈在無伴奏大提琴曲中的嚴謹深沉，經由Abel的轉化，而蛻變出更生動流暢，主題更簡潔、和聲更明晰、情思更豐沛自由的音樂語彙，足以展現Abel個人酣暢自如的即興創意。而其秉自巴洛克精神土壤的優雅、精巧的特質依然留存著，而交織成內蘊豐富、表現靈活、如歌湧動的無伴奏精品。這組Drexel手稿中的樂曲，並沒有既定的結構順序，義大利viola da gamba演奏家Pandolfo為此煞費苦心地調整順序，依照調性、結構原理安排出四組樂曲以作錄製。也因為如此，這些樂曲聽起來並沒有如巴哈無伴奏般穩固的結構和鮮明的特色，而是在諸多樂章中隱藏著許多一麟半爪的巧妙樂思和偶然觸興的神交感動，彷彿漫步在園囿中，目迷於各色燦爛的光采，而心旌搖曳、無有止泊處。然而只要多所盤桓，便會在其間發現viola da gamba溫淳幽深的情韻，伴隨著Abel的細緻刻畫和縱懷傾吐的口吻，而讓人入迷不返。觸處皆成勝境、偶得便有會心，這正是viola da gamba的魅力所在。


以下聽的是Abel - Four Pieces for Bass Viol (Viola da Gamba)