兩版Liszt西班牙狂想曲4

        這是手邊最後三種Liszt西班牙狂想曲的版本，都是Kissin的演出。收錄於Brilliant俄國鋼琴家系列之36輯，是1989年的錄音；二十世紀偉大鋼琴家全集Kissin專輯，則收錄1990年卡內基現場演出，同場演出也收錄於RCA所發行的Kissin拉三之補白。他的演奏，代表了俄國鋼琴學派新生代的Liszt詮釋。

        1989年與1990年同樣是現場錄音，前者的錄音資料闕漏，推測應為俄國現場錄音。間隔一年的演出，兩版乍聽之下沒有多大的差異，不過由於錄音品質的差距，Brilliant俄國現場的演奏廳起來更為抒情，而紐約卡內基的演出則更為緊湊飽滿。Brilliant與RCA版同樣都收錄了掌聲，而Philips則將之閹割省略（該版的封面就不貼出了）。與前幾位鋼琴家所詮釋的西班牙狂想曲相比，Kissin對於樂曲細部有更細緻的考量，也因此演奏的速度更慢，樂曲的內在幅度被他填充得更為開闊宏大，因此他的詮釋既不是如Gilels和Cziffra般奔放緊湊全憑一股氣勢懾人，也不像Szidon般偏於清新舞動。而是兼而有之，既能呈現Liszt音樂厚實飽滿的和弦，也能透過圓潤生動的琴音流暢地展現出亮麗鮮活的觸鍵，Kissin對Folia主題的開展是深思熟慮的，營造出壯闊雄偉的內在精神和深沉的感染力，而Jota主題的舞動活潑感，也能在他的指尖下輕巧跳動，並細膩地帶出抒情優美的樂聲。前後融合一貫，展現他不到二十歲即能對Liszt的音樂有如此具有深度的著墨與不流於展技空洞的分析領悟，硬要挑剔的話，就是Kissin所鋪陳的抒情詩意，仍然偏於浮泛表層，不夠凝鍊內在，這應該是因為他此時的年齡閱歷之體會有限，相對的，Kissin用他完美的技巧，稍為補足此缺憾。1989年的演奏總時間更長，細部琢磨更多，但聽起來有些渙散，不似一年後的演出在更緊湊生動的氣勢經營上，還能維持Kissin渾然天成的音樂氣質。也因此他的詮釋在Gilels和Cziffra之外形成了另一種典範，讓人體會到，即使被視為展技炫耀的Liszt音樂，憑著對音樂的細緻處理與抒情詩意的貫注，還是可以兼容開闊氣勢與抒情優美於一身，這即是少年Kissin的早熟天才對Liszt音樂的改造。當我們聽膩了千篇一律或空洞超技的Liszt詮釋，不妨再回到Kissin，感受這股清新詩情的融貫與飄揚。

        以下聽的是Evgeny Kissin演奏Liszt 之Rhapsodie Espagnole