Ketil Bjørnstad初體驗

        說這是我的爵士樂初體驗也不夠精確，不論是古典音樂中的爵士風格，還是電影配樂中的爵士歌曲，零零星星接觸過的爵士樂，雖然有讓我動耳傾聽的時刻，不過深入的接觸和共鳴，還是從這一張唱片開始。

        前天晚上正開始準備芬蘭作曲家Einojuhani Rautavaara（1928- ）的聆聽，沒想到突然從客廳傳來似曾相識的女聲低迴，飄盪在靜謐的夜晚，到客廳一看，妻子正窩在沙發上準備隔天的工作，小小的斗室，女中音的嗓音低沉地唱著。音樂喚起我過往經驗的重現，我瞬時回憶起當初這段音樂如何飄揚在誠品音樂，觸動當時正在閒逛的兩人。妻告訴我她喜歡正在播放的聲音，想把唱片帶回家。當下聆聽的同時，我也被音樂打動，遂答應妻子買了這張對其內容一無所知的專輯。猶記得當時返家後，妻子曾經播放此碟，卻沒有我前天晚上再次聽到的那種觸發。於是音樂也許淹沒在我曾經聽過的聲音之海，蟄伏不現，直到再一次偶然的喚起，我才對此張專輯有更濃厚的興趣。

        也許幾個月以來，我對北歐音樂間間斷斷地聆聽，是無形中根植的背景體驗，前天聽到音樂時，我就直覺地以為作曲家應是北地的現代音樂家。上網查了Ketil Bjørnstad，才發現他果然是挪威的鋼琴家、詩人小說家兼作曲家。他早年學習古典鋼琴，後來受Miles Davis影響而往爵士鋼琴發展，而他結合挪威民謠而融入爵士風格，讓他的音樂呈現出不同的北地風味。此張專輯是他十幾年前與女中音Randi Stene合作的專輯「The Shadow」之精神續篇和對照，同樣是引用John Donne的詩句譜曲(十五首歌曲中只有前四首是挪威語的創作歌曲，但兩者精神一貫)，光與影對比，展現了Bjørnstad從活潑複雜轉化成內斂簡淡的風格，雖然沒有聽過The Shadow，不過我想後者的沉澱簡單，更適合我的聽域。這不是光芒四射逼人不敢仰視的鋒芒，而是黯淡中透出浸染一切的寬闊幅度，冷冽的氛圍和清幽的語氣，緩緩吟唱出樸實簡單又悠揚動人的情感。如同封面模糊一片的喻示，專輯中的音樂同樣也蒼茫幽隱，在靜夜中更容易沉澱心緒，化喧囂的煩躁為寧和的悠然，而情緒的漬染更容易藉夜色的昏暗而進入不設防的心靈。女中音時而低沉時而清揚的聲色伴隨著中提琴沙啞的低語，鋼琴漫步若有所思的點滴，交織成引人低首掩卷的夜色，思緒因而向遠方未知處延伸漫溢，生命變形為不同的存在樣態，從沉重負載蛻化為空靈澄透，彷彿坐觀人世興化，空寂冷冽中，情感的放手與執著彷彿可以看得更清楚，如同聲音的飄蕩一般，生命也有其自身的軌跡與空間場域的共存結構，從而或聚或散，時行時止。

        對我而言，觸動心靈的聲音，始終是場域中的真實感受，是與存在無法分割的一部分。因此伴隨音樂的購買、聆聽過程，與聲音牢牢密附，共同構成聽域中的風景。因此，聲音始終不是孤懸於腦海中的旋律之流或交錯的聲響，而是與每一段生活事件，人生的觸興與感發共存共在。音樂不是音樂史、演奏史的材料或思考的對象，而是鍛造生命的水流，喚醒存在體驗的感染，隨著生命自身的演化，自我與他者的交錯並存，聲音扣問我的存在，也扣問情感的邊界和想像的星圖。最後不是我聽音樂，而是音樂聽我，音樂聽出我的生命深淺厚薄，聽出我的執著與放下，聽出我的限制與偏見。雖然此次與爵士樂的接觸僅此一例，我也不會捨古典而就爵士；雖然聽多了會膩無法重複賞味，不過我相當珍惜這交會時綻放的光芒。

         以下聽的是Ketil Bjørnstad    Prelude 13 

以下聽的是Sweetest Love - Ketil Bjørnstad / John Donne