近期備展心得

        為了準備書會展覽的書法作品，把自己想寫的內容反覆書寫是必經的過程。但最近還要準備資格考及應付其他零碎的事宜，無法撥出太多時間在書法上，原本每一幅為參展用的作品少說也要反覆寫個十幾二十通以上，再由老師挑出最好的作品。但目前統計下來，每一幅書寫的次數這幾週加起來總共也只有大約十幾次，目前也只能如此。基本上從臨帖到自運，就是一段艱苦的轉換過程，不過我很早就體認到要寫出自己的風格，臨書的過程中「遺貌取神」是一種取巧的方法。所以我往往抄捷徑地跳過「入帖」求極像原作的工夫，以自己的美感領會及筆法領悟來掌握原作的精神氣韻，然後出之以自己的融會貫通，再用自己的筆法結體寫出自己的風格。此法優點是可以在基礎功夫有一定水準後就能自運創作，所以我可以在掌握楷書的微薄基礎後近一步挑戰宋代行書蘇、黃、米諸家，再同時學習草書千字文，進而臨摹明代著名書家如張瑞圖、祝枝山、王鐸、傅山的行草作品。隸書從禮器下手而石門，偶爾玩玩何紹基。篆書從楊沂孫入手再跳到吳昌碩。這雖說是捷徑，但也需七八年以上的工夫。這樣消化吸納的過程後，我可以分辨諸家的運筆及結體特色，但貪多務雜的缺點，臨帖有那麼一點味道，但卻始終做不到背臨原跡，這是因為個別書家所下的功力不夠。還好加上從學字一開始就懸腕的苦功，放膽去寫，寫出來的字也具有靈動自然的特質。缺點就是有些古人的結體間架及章法呼應變化的細膩處沒有掌握到，因此在結構的沉穩上比不上楷書基礎功扎實的學書者，常常被老師挑出個別字體結構不合理之處。我也自知這種六經注我的學習方式的弊病，體認到基礎功不可偏廢，所以在自運求自我展現之餘，也督促自己返回楷書或行草書的基本經典再作錘鍊。

        目前學書又有獎賽體與古人體的不同，我比較懶於參加比賽，對於獎賽體刻意迎合評審趣味的做法不感興趣，骨子裡還是古代文人書法自娛自樂的性格。耽溺於獎賽體所形成的「習氣」正是我追求「功夫在書外」的理念所極力避免的。雖然參展作品以四條幅呈現，但我最欣賞的還是古人長卷捲軸自在舒捲的書寫觀賞趣味，可惜此風在目前的展覽場所已漸絕跡。

        最近偶然翻到自己幾年前的作品，兩相比較，看起來應該有些微的進步。雖然精神氣韻上差距不大，但結體較為嚴謹，筆力也有不同。說到筆力，雖是書家較少重視的部份，但我從習字開始就懸腕練習，無論大字小字，偶爾又畫畫線條消耗些廢紙，對於鍛鍊筆力的基本功倒不曾荒廢。往往寫完後渾身發熱，在冬天尤其有禦寒之用。寫久了雖然結構不完美，字形章法也不討喜，但也有倒吃甘蔗漸入佳境之感。說到筆力，並不是寫字時刻意用力書寫就顯得有力，這是訓練全身送力到筆尖的過程，是永無止境的訓練，錘鍊功深的書家往往顯得自然勁挺，但一般欣賞者最先重視的不是筆力，而是字形之美醜，章法行氣之變化，這反而是我較弱之處。但是像莊老師的小字，其筆力之矯健，不因其自然風韻之字體而有所弱化。此非數十年以上的錘鍊功夫無以致之。我學書雖也十幾年，但也有許多荒廢或不用心的地方，幸遇名師指點，這兩年下來逐漸領會到些微的進境，但還有許多自我提升的瓶頸考驗尚待突破。