Westhoff六首無伴奏組曲

        巴哈無伴奏小提琴之前的無伴奏作品先驅，有幾位小提琴家譜寫過無伴奏作品，分別是Biber（1644-1704）的Passagalia、Johann Paul von Westhoff（1656-1705）的六首無伴奏小提琴組曲，與巴哈時代相近的Georg Philipp Telemann（1681-1767）的十二首無伴奏小提琴幻想曲，Johann Georg Pisendel（1687-1755）的無伴奏曲。Biber的Passagalia可能刺激巴哈寫出夏康這首千古傳誦的樂曲，而Pisendel曾在巴哈任職的威瑪宮廷演出過，他卓絕的技巧相信也讓巴哈留下深刻的印象，但巴哈的無伴奏音樂聽來卻不像Biber的波希米亞風或Pisendel的義大利風，反而更接近於巴哈在威瑪的同事，德國Dresden violin school的代表人物之一，Westhoff的無伴奏曲。

        Westhoff向Heinrich Schütz學習音樂，並加入其父任職的Dresden Hofkapelle，在此受德勒斯登小提琴學派的薰陶，其中影響他最深的，是當時薩克森宮廷（德勒斯登是薩克森宮廷首府）第一小提琴家Johann Jakob Walther（1650-1717），他與Walther、Biber，被視為當時最有代表性的德國小提琴家。他曾遊歷匈牙利、義大利，法國、荷蘭、維也納，於路易十四御前演奏音樂而被稱賞。這張唱片收錄的六首無伴奏小提琴組曲，出版於1696年，不過這些樂曲，可能是先前1682-83年間作的多首無伴奏曲中的一部份，其他大都亡佚。巴哈與Westhoff認識的時間可能在1703年，當時Westhoff四十七歲，而巴哈才十八歲，同在威瑪宮廷，作為前輩小提琴家，Westhoff的無伴奏曲一定會讓巴哈留下深刻的印象。將近二十年後，巴哈的六首無伴奏小提琴曲發行，這些年間，巴哈演奏小提琴的技巧更精進，他譜寫的這些無伴奏曲，或許是對Westhoff這位前輩致敬，而一般認為當時沒有其他小提琴家有能力演奏這些樂曲，除了巴哈自己之外。但或許巴哈也潛在地希望將這些作品獻給這位已過世的前輩，感謝他對自己的啟迪。

        這六首無伴奏小提琴組曲，各自以四樂章組成，分別是阿勒曼、庫朗、薩拉邦德、吉格這四種舞曲，形式整齊一致，不像巴哈在三首無伴奏小提琴組曲中各樂章間的舞曲除了這四種舞曲外，更容納其他變化。從樂曲組成的結構發展上，明顯可見Westhoff對巴哈的影響。更重要的是，當我從第一首組曲之阿勒曼舞曲開始聽起，就驚訝於Westhoff與巴哈無伴奏曲在精神樂思上的神似，同樣是德國音樂厚重的、對位的風格，Westhoff更嚴謹規整，或許不能免俗地受義大利風影響，但和Pisendel流麗多變的義大利風相比，Westhoff之沉穩扎實，密度更飽滿，則與Pisendel有鮮明的學派差異，而更接近巴哈音樂的特質(當然巴哈也無法避免義大利風的影響)。聆聽Westhoff這些對位音樂，透過小提琴演奏出多重旋律的交織構築，喚起我最早聽到巴哈無伴奏小提琴曲的記憶，當時的驚艷和觸動，如今早已因過於習慣、熟悉而淡化。但Westhoff給了我不同的巴洛克德國樂派小提琴音樂之觸動，這不是義大利風流麗可喜的甜美愉悅，而是更需要耐心咀嚼的德國思致沉穩之作。雖然與巴哈的名作相比，有些樂章聽來稍嫌沉悶少變化，更可見巴哈對Westhoff之承繼與新創過人之處。

        六首組曲我最喜歡第五首，此曲四個樂章都有值得一聽的情感深度，隱藏在扎實的對位和流動的情思中。其次是第一號組曲，尤其第一樂章，可能透過此樂章第一次接觸到Westhoff的音樂，印象最深刻。又此版本無可取代的長處，是解說中豐富且珍貴的圖文資料，可惜沒有英文解說。不過幾張彩圖顯示了1703年巴哈與Westhoff分別在威瑪的住所，明顯可見兩人的居所非常近。且從譜例以及唱片最後幾軌的選粹對照，可見撰文者與演奏家強調巴哈與Westhoff之作關係匪淺的用心。如有精通德語者能翻譯將近四十頁的解說資料，就是十分珍貴的音樂研究了。不過，直接聽音樂，也能感受Westhoff與巴哈在地緣與文化氛圍間的深刻聯繫。又補白附的演奏家Treiber（1971-）自己譜寫的無伴奏奏鳴曲，曲風與兩位作曲家都沒有關係，是現代風格的產物，聊備無伴奏曲之一席，拓寬了無伴奏的風景。

網路上有人放出這六首的錄音，版本不詳，聽起來跟Treiber演奏的不同。基本上我還是鼓勵買唱片聽唱片。
第一曲從10分18秒開始，第二曲18分6秒，第三曲25分46秒，第四曲34分7秒，第五曲41分50秒，第六曲49分13秒。
第一曲前是什麼音樂，我也不知道?