協奏曲之父--維瓦第

        在最後階段加入「夏日的Blog傳說」，心中著實考慮良久，也不確定是否能完成。在前置作業中，為了擬定要介紹的三十位作曲家及各兩首名曲，也花了不少時間列出名單，選擇曲目，三十位作曲家的內容多有更動，最後確定以「知名而有通俗名曲」能介紹的作曲家為優先，不適合入門聆聽者則不納入。作曲家的優先順位如何決定，首先由我手邊的七種音樂材料、書籍、雜誌、評論等（如音樂大師、偉大作曲家群像、100個偉大音樂家、H.C.Schonberg、作曲家排行榜等）進行分析，選出重疊率最高的列為第一級，有14位；其次第二級有11位；第三級有8位；第四級有11位；第五級有20位，第六級有25位，第七級有46位，共135位作曲家。

        但鑒於一些作曲家缺少通俗且動聽的名作得以向入門者分享，故每一級內都有取捨，比如第一級的馬勒與理查‧史特勞斯、第二級的巴爾托克、蕭士塔高維契、第三級的羅西尼、鮑羅定、史特拉汶斯基都不列入三十位中（前三級加起來就超過30），除了代表性不足（如羅西尼、鮑羅定）而被排除，樂曲更現代化不適合初學者，湊不出兩首通俗名曲，也是考量的原因（這不代表這些作曲家不夠偉大）。三十三減七，剩下的四席就從其他級內挑選。從第四級選出的韋瓦第、聖桑、普契尼，從第五級選出來的有佛瑞。這是因為這些作曲家有更多通俗名曲得以介紹。

        分享的原則大都以作曲家出生的時間先後順序，並依照「生平剪影」、「音樂成就」、「名曲分享」等三方面進行介紹。參與此活動志不在得什麼獎，只是順便整理一下這些作曲家的資料，並分享一些入門樂曲，作為自我挑戰之用。日後活動結束，可以將文章挪入必聽名曲一類分類中。

以下進入今天的正文

        生平剪影

1、Vivaldi（1678年3月4日生於威尼斯，1741年病逝於維也納），為長子。其父為理髮師，後來自學小提琴，並成為聖馬可（San Marco）教堂小提琴手。Vivaldi受其父啟蒙學習小提琴，並向該教堂指揮家兼作曲家Giovanni Legrenzi（1626-1690，據說是Albinoni，1671-1751的老師）學習。1703年，二十五歲的Vivaldi成為神父，頂著一頭紅髮，因此又被稱為「紅髮神父」。自幼宿疾纏身，因病痛不參加彌撒，也常臨時記錄音樂而離開祭壇，因此又被稱為「不望彌撒的神父」。

2、1703年還俗後，出任威尼斯慈善孤兒院的教職，斷斷續續在此地工作將近四十年。該音樂院收容的女孩音樂素養高，成為Vivaldi試驗各種音樂、樂器、人聲演出效果的絕佳環境。加上此地為了籌募基金固定演出的要求甚多，也造就了Vivaldi速成多產的作曲能力。慈善孤兒院是威尼斯遠近馳名的音樂場所，許多顯赫的人物如丹麥、德國國王，都曾在此聆聽演奏。一些著名的作曲家如Domenico Scarlatti（1685-1757）、Caldara（1670-1736）、Galuppi（1706-1785）、Hasse（1699-1783）等，都與此地有聯繫。

3、1718-1720年間Vivaldi在Mantua擔任宮廷樂師，據傳名作「四季」即作於此地。1723-1735年間Vivaldi 四處旅行演奏，所到之處大受歡迎。1728年Vivaldi蒙哈布斯堡王朝理查六世（1685-1740）接見，更提高了他的知名度。1736年Vivaldi將創作歌劇的重心移到Ferrara，卻與1737年擔任樞機主教的Ruffo不和（也與Vivaldi和女歌手Anna Giró的誹聞有關），讓Vivaldi被迫再返回威尼斯，但Vivaldi的歌劇不如以往受歡迎。

4、1740年受聘於維也納Carinzia歌劇院，但該年十月國王駕崩，奧地利進入王位爭奪戰的混亂時期，Vivaldi受戰爭影響而失業，陷入貧困中，而在隔年病逝，被葬於貧民醫院旁的公墓中。其淒涼的晚景與生前的聲名形成強烈的反差。Vivaldi過世後，其音樂被淹沒在歷史潮流中，如今知名度最高的協奏曲名作「四季」，直到1930年代，沉寂了兩百多年，才又被人們重視、聆聽，而蔚為風潮，讓世人重新認識到Vivaldi的魅力。現代的聽者，重視的是Vivaldi器樂作品中的創意表現，然而Vivaldi在世時的聲譽，卻是建立在歌劇、神劇、奏鳴曲上。

        音樂成就

1、Vivaldi承繼義大利作曲家Corelli（柯賴里，1653-1713）與Torelli（1658-1709）的音樂，將之轉化並發揚光大，創作了四百五十多首協奏曲，是將巴洛克大協奏曲式的協奏曲轉變成獨奏協奏曲的關鍵人物，確立了協奏曲快慢快三樂章的形式。其中小提琴更是獨奏樂器中的主角。Vivaldi的成就，在於透過亮麗燦爛的小提琴技巧，表現小提琴的動態裝飾以及靜態抒情之美，以傳達巴洛克時代義大利樂派明快溫暖、絢麗優美的音樂特色。

2、除了小提琴之外，其他樂器如低音管、雙簧管、單簧管協奏曲等，Vivaldi之作都是主要的先驅。另外，其他樂器如大提琴、柔音提琴、長笛、曼陀林、法國號、小號以及多種樂器的不同搭配，都可以在Vivaldi的協奏曲世界中，找到嶄新的聆聽體驗。在巴洛克時代中，只有德國作曲家泰雷曼（Georg Philipp Telemann，1681 -1767)）的作品，配器之多樣化勝過Vivaldi。但也由於樂曲風格的近似，而被批評者譏諷為「同一首協奏曲重複了四百多次」。

3、在威瑪的巴哈，將Vivaldi的協奏曲改編成大鍵琴、管風琴曲，透過這種模仿練習，而將Vivaldi的義大利協奏曲風納入巴哈的音樂血脈中。巴哈為何喜歡Vivaldi 的音樂，除了Vivaldi是當時義大利作曲家的代表之外，Vivaldi 音樂中所蘊含的清晰結構以及秩序井然的發展，更與巴哈對理性的追求合拍。Vivaldi之作，不僅對同代稍後的作曲家如巴哈、Locatelli（羅卡泰里，1695-1764）、Tartini（塔替尼，1692-1770）、Franz Banda（1709-1786）產生影響，更直接透過其學生Pisendel（1687-1755）在德勒斯登宮廷的任職，而傳佈Vivaldi的音樂，而在古典主義的時代，Vivaldi的風格也影響到海頓和莫札特。

        名曲分享

Vivaldi魯特琴協奏曲RV93第二樂章，魯特琴演奏的版本


協奏曲RV93 第二樂章，經由John Williams改編成吉他的版本

協奏曲RV93，由Boris Björn Bagger改編成吉他的版本

這首協奏曲的慢板樂章，由吉他演出的版本最常出現在入門選集中，吉他明亮的聲響比魯特琴更具有現代抒情意味，也因此更為流行。此樂章十足表現出Vivaldi在慢板樂章時塑造抒情的、寧謐氛圍的能力。


四季協奏曲-冬，第二樂章，由帕爾曼演奏小提琴，卡拉揚指揮

四季協奏曲「冬」第二樂章描繪冬夜時瑟縮在溫暖的暖爐旁，聆聽窗外雨滴低落窗簷的幸福時光，這是四季十二段場景中最宜人的時刻，也是初識Vivaldi音樂時，最容易深受吸引的樂曲。小提琴獨奏呈現的是人們依偎在火爐旁的舒適心情，而弦樂撥奏代表屋外的雨聲，甜美的小提琴伴隨著持續的撥奏，讓人不知不覺湧現睡意。