Röntgen小提琴協奏曲

        印象中，網誌似乎沒出現過這麼長的一段空白時間，看著未更新的間隔一直延伸，也無法擠出時間來完成文章，又不願應付以對，不得已只好任到訪的朋友撲空而返，實在深感抱歉。除了通過口考後的修改工作，增補論文，寫序，寫中英文摘要，還要陪伴北上與我們同住的翰翰，盡快照顧好家庭生活。一家子終於團圓，在甜蜜中也有其應該承擔的負荷，所幸論文修改最後的工作，已暫時結束，也通過上傳審核，接下來就是跑跑腿，一一完成離校該進行的手續，並準備應徵的相關資料。

       積累的許多唱片也將一一浮出水面，此次分享的德裔荷蘭作曲家、指揮家、音樂教育家Julius Röntgen（1855-1932）的小提琴協奏曲專輯，原先並不在分享的優先順位中，然而最近幾天斷斷續續地集中聆聽，跟幾週前初聽的印象相比，更能領略Röntgen介於浪漫時代與後浪漫主義之間的美感特色，而其內頁解說相當豐富，對於作曲家、作品都有詳盡的介紹，細讀之下讓人對這位先前一無所知的作曲家有深入的體會。也由於Röntgen音樂愈聽愈順耳，尚未讀完所有的解說，就讓我興起染翰撰文的興致。

        Röntgen出生於德國萊比錫的音樂世家，其祖先是荷蘭人，後移民到德國，其父親是萊比錫布商大廈管弦樂團的小提琴首席，其母親Klengels是著名的鋼琴家，母親的家族是來自於德國薩克森的音樂世家，並且由於地緣的關係（萊比錫是德國薩克森州最大的城市），而深受孟德爾頌影響。擁有深厚的家族教養，Röntgen既能演奏鋼琴、也是技巧卓越的中提琴家，也擔任指揮，作曲，最後則以阿姆斯特丹音樂學院的創辦者和院長，而在荷蘭音樂史上佔有一席之地。他在1874年認識布拉姆斯，在1883年認識葛利格，隨後成為此兩位作曲家的好友，並且在作曲上深受他們影響。曾經有一段時間，Röntgen被視為布拉姆斯的仿效者，而影響了人們對於他音樂的評價（他的音樂偶像是孟德爾頌、舒曼、布拉姆斯）。然而根據解說中的介紹，Röntgen對於俄國音樂家如鮑羅定（Borodin）、桂宜（Cui）以及法國作曲家德布西，法朗克的音樂都有興趣，也受到理查史特勞斯、雷格、亨德密特、史特拉汶斯基、荀伯格的影響，但Röntgen的音樂，始終沒有走向無調性。但總地說來，Röntgen還是以結構上清晰明朗，意境上抒情優美的浪漫主義為其特色，因此聽來毫不費力，很快就能享受Röntgen音樂的美感。

        除了是獨奏鋼琴家之外，Röntgen在室內樂伴奏如藝術歌曲、三重奏（與其兒子組成）的好手，也曾與小提琴家Carl Flesch、大提琴家Casals合作過。Röntgen於1884年到1926年在阿姆斯特丹音樂院任教(1924年退休)，培育出無數人才。在其好友布拉姆斯與葛利格過世後，Röntgen也整理布拉姆斯的信件，並為葛利格撰寫傳記，留下珍貴的一手資料。他曾擔任Toonkunst-Chor的指揮達十二年之久，引介不少巴哈、舒曼、法朗克、布拉姆斯的聲樂曲。而在1895年孟根堡擔任大會堂指揮之後，1898年孟根堡要求要有專屬於自己的合唱團，Röntgen被迫去職，也因而結束他的指揮生涯，並無法演出自己的作品，為此Röntgen曾抑鬱了一段時間，也影響作曲的產量。兩人的心結直到1911年後才慢慢打開，Röntgen得以指揮大會堂演出自己的創作，而孟根堡也願意指揮他的作品。而在1930年Röntgen75歲生日的時候，Röntgen被愛丁堡大學授與榮譽博士，並擔任自己第六、七號鋼琴協奏曲的獨奏。而在1921到1932年間，Röntgen有許多改編自荷蘭民歌的作品，讓Röntgen對於荷蘭的音樂貢獻再添一筆。

        Röntgen的父親和第一任妻子Amanda Maier（1853-1894，瑞典女小提琴家）、兒子們都是小提琴家，其中1906年出生的小兒子，乃是以小提琴大師姚阿幸命名，因此Röntgen對小提琴表現性能之嫻熟不在話下。從兩首小提琴協奏曲以及一首為小提琴及樂團合奏的歌謠（Ballad）中，優美自然而隱藏艱難技巧的小提琴音樂來看，淋漓盡致地展現小提琴綿長線條的歌詠語調，以及深沉悠遠的深邃幅度和情感渦流，這真是出自於熟悉小提琴能力的作曲家之手。因此聽來讓人著迷沉醉，Röntgen的音樂幅度既有布拉姆斯的厚實飽滿，也有如葛利格般清新流暢的民歌風情，其甜美細膩又深具惆悵抒情美感的小提琴色澤，又讓人想到孟德爾頌與布魯赫的柔美世界。A小調小提琴協奏曲首演於1903年，正是Röntgen在阿姆斯特丹音樂院任教滿二十五年的時刻，從1884年成立音樂院之前的1878年開始，他就在此地擔任鋼琴教師，此深具紀念意義的時刻，就連孟根堡也無法阻止Röntgen指揮皇家大會堂演出此曲，擔任獨奏的，是姚阿幸的學生Bram Eldering（1865-1943）。在首次接觸Röntgen音樂的同時，我就迷上此曲第二樂章深沉抒情的氛圍（第三樂章也十分動人，讓我聯想到孟德爾頌蘇格蘭交響曲），並為這麼晚才認識Röntgen的音樂感到惋惜不已。

        為小提琴及樂團合奏的歌謠，有著憂鬱色彩的清寂幽深性，悲涼徹骨，讓人動容。譜寫此曲的時候，正值德國陷入第一次世界大戰的泥淖最後戰敗，而四分二十五秒之後輕快明朗的節奏，又彷彿期待著和平到來的熱切心情，此段音樂如苦澀夾心中間的甜美糖霜，讓人回味無窮。

        第三號小提琴協奏曲，題獻給姚阿幸的姪女也是著名的女小提琴家Jelly d’Arányi（1893-1966），Jelly d’Arányi最有名的事蹟，就是於1937年首演舒曼的小提琴協奏曲，當時此曲多被視為偽作。而拉威爾的Tzigane也提獻給她。然而Röntgen寫給Jelly d’Arányi的這首晚年之作，在Röntgen生前始終未曾演出。最後由其子Joachim Röntgen（1906-1989）與指揮Beinum於1942年演出，正是Röntgen過世十年之後。這首Röntgen晚年圓熟之作，更顯示出Röntgen精湛的管絃樂手法和小提琴的完美搭配（他共寫了21首交響曲），其第一樂章寬厚深邃的氣度和抒情絕美的小提琴聲，又讓人聯想到布拉姆斯和葛利格，然而Röntgen已走出屬於自己精熟大器的風格，第二樂章又融合了德布西式式澄澈純淨的空靈氛圍，而出之於讓人心碎深墜的情蘊烘托。第三樂章有著出乎意料之外的鮮活力量，彷彿返老還童般喚起一顆年輕飛揚的心靈，明暢的律動流利鮮活，具有爵士樂的精神，卻表現十足的古典式浪漫，清新自然，彷彿告訴聽者，Röntgen也有難以被歸入浪漫時代的一面。

以下聽的是第三號小提琴協奏曲