浪漫時代小提琴美聲

        對於這項他最喜愛的樂器，即使不是小提琴家，布魯赫（Max Bruch，1838-1920）也不吝於給予最優美的旋律，他說：”because it can sing a melody, and melody is the soul of music.”

        許久不曾重聽布魯赫的第一號小提琴協奏曲，以及他最著名的蘇格蘭幻想曲，多年前由Heifetz引領我進入布魯赫絕美的小提琴世界。如今，透過Accardo堅韌又深美的詮釋，不僅喚起我過往對布魯赫的耽溺，更接觸到作曲家其他三首小提琴與管弦樂作品（第二、三號協奏曲，以及最後一組為小提琴與管弦樂的四樂章小夜曲），再次飽嚐了布魯赫如詩般動人的浪漫旋律，以及渾厚深情的絕美餘韻，這兩片的音樂之旅，不虛此行。而解說中所說的八首（扣除第一號）小提琴與管絃樂曲，讓作曲家為之抱屈（不如第一號著名，但同樣動聽）之作，片中只收錄了四首（扣除第一號），真不知其他四首又具有何等的遺珠之美？

        第一號協奏曲足稱為經典中的經典了，樂友 雲翁有誌文介紹此曲，可參讀。我認為此曲是孟德爾頌小提琴協奏曲與布拉姆斯小提琴協奏曲的橋樑，而在音樂風格上也是兼而有之，甚至創作過程，也都與這兩位作曲家有潛在的聯繫。此曲原先受Ferdinand David (1810-1873)建議創作，後又在完成此曲後的兩年，於1866由小提琴家Königslow首演，但不滿意演出成果的布魯赫，將音樂寄給姚阿幸（Joseph Joachim ，1831 -1907），姚阿幸建議他參照孟德爾頌小提琴協奏曲的模式，將一、二樂章連貫，並提供一段裝飾奏、更改了一些弓法。最後題獻給姚阿幸的題詞，特別強調了作曲家與匈牙利小提琴大師的友誼。與此曲有關的兩位小提琴家，剛好各自推動了孟德爾頌（Ferdinand David，是Spohr的學生，也是姚阿幸的老師，見 此網頁）與布拉姆斯小提琴協奏曲（姚阿幸）的誕生，而在曲風上，此曲既有如孟德爾頌般甜美動人的旋律，也有如布拉姆斯般厚重深邃的管絃樂法，相信布拉姆斯在譜寫那一首震古鑠今的唯一小提琴協奏曲，肯定參考了布魯赫此作，布氏此曲足以名列十大小提琴協奏曲之一。

        第二號協奏曲於1877年首演，題獻給薩拉沙泰（Sarasate，1844-1908）並演出，此曲獨特之處，在於第一樂章由慢板展開，即使布拉姆斯不喜歡這種手法，但布魯赫在此曲第一樂章的淒美旋律（3分11秒開始）、寬廣開闊的音樂幅度以及第三樂章的西班牙樂風之律動感，都讓人驚豔，第二樂章一開始，首先由小提琴奏出一段宣敘式的技巧展現也極有特色，這是一首容易被忽略的大作。而同樣題獻給薩拉沙泰的小夜曲，四樂章式的協奏曲，最後一樂章也以鮮明而華麗燦爛的西班牙樂風，成為我最喜歡的樂章，而此曲之優美動人，絕不下於正規的三首協奏曲。第一樂章之抒情行板，以挪威民謠為主題，最後又在第四樂章西班牙樂風結束之後重返再現，而有回環映照的驚喜感。此曲比之協奏曲，更為細膩抒情，第一樂章挪威民謠自然優美，一聽即難以忘懷，也因此在第四樂章重現的時候，那種過往與當下交疊的貼合感，實難以形容。而第二樂章也不得不提，清亮明暢的推力，浮漾著民歌的溫潤抒情，與蘇格蘭幻想曲同樣都呈現作曲家醉心於民謠音樂之所寄，對於蘇格蘭原野這塊作曲家終其一生不曾踏上的土地，卻能譜寫出動人的蘇格蘭民風曲調，不得不讓人讚賞布魯赫讓小提琴翩然起舞吟唱出清新絕美旋律的才華。第三號協奏曲是更為返古的古典樣式之呈現，第一樂章粗野豪宕的氣息，一改布魯赫所予人的溫柔抒情之面貌，而有更多張力的呈現。第二樂章則懷舊式的讓人想到第一號協奏曲之過往風華，第三樂章也以布魯赫擅長的韻律動態和抒情過門之結合譜寫。

        布魯赫也是不合時宜的作曲家，當新音樂主義如華格納、李斯特席捲歐洲時，他還是走著浪漫主義的舊路，終其一生忠於自己的音樂，從歷史的發展上，他可歸於布拉姆斯一派，但比布拉姆斯音樂中的剛毅難妥協的臭脾氣（識貨者愈聽愈有味，不識貨者很容易被嚇跑），布魯赫的浪漫精神，是相當順口而餘味悠然的。對於只聽第一號交響曲和蘇格蘭幻想曲的愛樂者而言，布魯赫其餘的冷門作品，依然有源源不絕的抒情旋律，透過小提琴繚繞舒卷，實在是探索不盡的寶藏。

第一號協奏曲和蘇格蘭幻想曲已經滿坑滿谷了，聽些不一樣的:
以下聽的是第二號協奏曲第一樂章3分11秒之後的一段音樂

以下聽的是布魯赫小提琴與管弦樂的小夜曲第四樂章