Zilberstein音樂會及其他

        今天（10月4日）有兩件值得紀念的事，其一是早上下課期間，在學校電梯巧遇余光中先生，其二則是今天晚上聽的音樂會。

        當電梯從B1升到一樓，門打開時，詩人清癯的身形，赫然出現在電梯內。這是我第一次近距離與余老師打照面，剛到學校時，曾在藝術大樓演奏廳出席文學院舉辦的觀影活動，由余先生導覽王爾德戲劇不可兒戲，當時由院長等人簇擁著詩人，我只能遠遠地觀望。不料，竟在常常搭乘的電梯內與詩人巧遇。跟在我後面進入電梯的學生，抵達自己的樓層後，載著我和詩人的電梯繼續升上外文系所在的五樓，在此短瞬間，我緊張地不知說什麼才好，只望著詩人銀白的髮絲，內心暗自驚訝於如斯迎面的白，是遠觀所難以想像的純粹無暇，一如最近準備向大一新生講授余先生的文章，多次細讀後驚訝於其內在條理的清晰和文氣的充沛。如同眼前的詩人烙在我近觀的印象中，是一株經霜挺拔的古松，透出勃勃活力。最後在五樓停留的幾分鐘內，向老師約略介紹自己的身分，一兩句的對話後，告別詩人，電梯抵達六樓，心情才稍微平復。

        將近傍晚，返回台北住處，雖然精神尚未全然恢復，但我還是帶著愉快的心情，用過晚餐搭車前往音樂廳。寫誌文的時候翻檢舊文，才發現上一次在國家音樂廳的現場聆樂，竟已是一年多前的光景了。小孩接回台北後，無法如之前隨心所欲出席現場樂事，這一次也是得到另一半的支持，恰巧母子倆回娘家，這才臨時買了票券，趕赴一場原先盼望過卻又不敢奢望的音樂會。

        舒伯特的「樂興之時」和拉赫曼尼諾夫的同名之作，如鏡像般分據音樂會的首尾，中間對稱的是拉式的Corelli主題變奏以及其師Taneyev的前奏與賦格。師徒之間、啟迪的原型與致敬的創造之間，形成巧妙的映照。久違的是，齊柏絲坦（Zilberstein）一貫的溫潤琴音、親和的平易感，而讓人驚訝的是，技巧的圓熟和不帶火氣的內斂飽滿。舒伯特雖然不如預期中走靈巧真摯的清新作風，但細膩如歌的溫暖鋪陳，依然如火爐般聽故事、聆歌曲般家常自然。是的，即使Zilberstein有能力讓拉赫曼尼諾夫的堆疊瑰麗渾厚氣魄鼓動耳膜，但與其它演奏家不同的是，多了一分揮灑自如、舉重若輕、以簡馭繁的自如渾成感，Folia主題與變奏之間的銜接，不是出於對比的戲劇性考量，而是來自於演奏家對樂曲了然於心的圓熟以及詮釋上的自信。Zilberstein的詮釋，讓初聽此曲的人更容易上手，彷彿在難以入喉的食物外，裹上一層糖霜，不會被稜稜角角磕破唇吻，也讓人忘記此曲眩人眼目的技巧，而更被其內在的情韻所感動，雖然我最喜歡的一個變奏，Zilberstein的詮釋稍嫌明朗了些，觸不到我內心的塊壘，這是屬於拉式音樂最幽微深邃的一面，也是我每次聆聽此曲衷心期待的感動時刻。我期待的是，音樂在悵然縈迴的吐露中勾起迷離情思，而Zilberstein則讓此旋律保持著簡潔的線條，和我期待舒伯特音樂中不經意流露的的蕭瑟隱微一般，對於親煦慈厚如母親的Zilberstein而言，這似乎過於苛求。網誌中先前聽過此曲不同版本的總結 在此 ，Zilberstein的詮釋自有其動人的一面，而不讓諸家專美於前。

        Taneyev的鋼琴曲倒是第一次接觸，顏華容對他詳盡的介紹倒勾起我的好奇心，似乎他是一座可以繼續探索的版圖。此曲前奏與賦格是不同性格的化合，卻也顯得各具巧思，前奏的曲風是鮮明可辨的俄氏抒情，而賦格的部分針線嚴密，也可見出Taneyev扎實的古典手法。最後錦上添花的兩首小曲，分別表現出奇趣和簡易天真的亮麗感，讓音樂會畫下溫馨的句點。簽名的時候，留下一張合照，則是另一件喜出望外之事(先前參加過的音樂會不是不給拍合照，就是自己沒帶相機匆匆簽完名就離開)。

        以下聽的是Lilya Zilberstein演奏Serguei Taneyev之Prelude en Fugue op,29