仄徑險峭

         聽完David Popper（1843-1913）三首協奏曲後，迫不急待找出楊文信演繹的Adrien-François Servais（1807-1866）專輯，同樣是CPO雅致的封面，但千萬別被誤導，Servais的音樂不像封面暗示的淡雅均衡之古典圖景，而是充滿讓人驚嘆的技巧火花，斷奏連奏、琶音、連奏之跳弓，高把位的遨遊，聽來過癮之極，又充滿無數清新優雅之如歌吟詠，比之Popper，更為奇詭變幻，卻同樣具有優美動人的抒情性。

        Servais的父親是補鞋匠和業餘小提琴家，如果沒有嶄露音樂才華，或許Servais會以裁縫師終老而無聞。他由父親啟蒙小提琴，但十二歲時聽到Nicolas Joseph Platel（1777-1835，被視為比利時大提琴音樂學派的創始人）的演奏後，決定放棄小提琴改學大提琴。1829年Servais成為Platel於布魯塞爾音樂院的助手，之後他成為布魯塞爾皇家歌劇院樂團的一員，並於1833年於巴黎舉行首演，之後前往倫敦，並於1838年出發前往俄國巡演。Servais三十五年的職業生涯中，共舉行超過上萬場音樂會，成為當時最負盛名的大提琴家之一，羅西尼與白遼士均稱讚他為「大提琴界的帕格尼尼」。的確，Servais多年的獨奏巡演，讓大提琴脫離伴奏的附屬地位，一躍而為獨奏樂器，得以與鋼琴、小提琴平起平坐。他除了發明大提琴的針腳（endpin），一改之前夾在雙腳間施展有限的演奏方式，讓演奏者得以更靈活地運弓，而且對右手的弓法與左手的指法，均有突破性的技巧創發，讓大提琴展現出比前代作曲家更流利鮮活之超技性。Servais多於王公貴族之宅邸獻藝，1840年左右，俄國公主還致送他一把1701年Stradivari大提琴。1848年Servais成為布魯塞爾音樂院的教授，培育出諸如Joseph Servais（1850-1885，Servais之子）、Jules De Swert（1843-1891）、Ernest De Munck（1840-1915）和Joseph Hollman（1852-1926，曾教過日本天皇之子，聖桑第二號大提琴協奏曲題獻者）等知名大提琴家。在Platel和Servais的努力下，布魯塞爾音樂院，成為巴黎與德勒斯登之外，歐洲首屈一指的大提琴教學重鎮。

        二十幾歲的Pablo Casals（1876-1973），曾經在西班牙皇后的贊助下，由其師Guillermo Morphy（1836-1899）伯爵推薦，到布魯塞爾音樂院學習。原先Morphy伯爵想讓卡薩爾斯向其好友、音樂院院長François-Auguste Gevaert（1828-1908）學習，但當時Gevaert年事已高，且認為Casals應多到巴黎增廣閱歷，拒絕再教他。請卡薩爾斯隔天參加Édouard Jacobs（1851-1925，是Joseph Servais的學生）音樂班，於班上演奏。Casals在演奏前，於學生面前備受Jacobs羞辱，但還是忍住氣在Jacobs的指定下演奏Servais的這首Souvenir de Spa, Op.2（溫泉之憶），聽完Casals精彩的演奏，Jacobs反而前倨後恭，想邀Casals在其班上就讀，但Casals一氣之下離開布魯塞爾，直奔巴黎，也因此丟了皇后贈予的贊助。這件事情活靈活現地記載在卡薩爾斯的傳記Joy and Sorrows（中譯白鳥之歌）第四章。Casals無法成為比利時樂派的一員，對其偉大的成就毫無損傷，可惜比利時樂派少了一位可以闡揚其精神的大師。而這個故事亦可見出Servais的音樂，對比利時甚或是西班牙的影響。

        在Servais超過百首的創作中，摘取四首大提琴與管弦樂曲（包含一首大提琴協奏曲），或難得窺全貌，但Servais之精神氣質和華彩作風，卻已淋漓盡致地展現。他擅長以幻想曲風、變奏曲式鋪展源源不絕的樂念，以及變化多端的奇詭技巧創造新穎感，並不時透過溫潤抒情的歌吟讓大提琴盡情展現其抒情特質。因而，在我的聽感中，Servais之大提琴技法不僅僅具有帕格尼尼般炫世驚聽的一面，還融合舒伯特般的濃郁歌詠，從他以舒伯特圓舞曲Trauer Waltz為素材鋪展出華麗變奏的幻想曲風，自可見出舒伯特這首圓舞曲自Carl Czerny（1791-1857）和舒曼為其創作變奏曲後，Servais如何景仰舒伯特而加入此一傳統。也因而，貌似帕格尼尼的技巧琢磨與新指法、弓法的創發，只是Servais改良大提琴的一個側面，承自舒伯特天性優雅歌詠的精神，透過大提琴之盤旋迴繞，營造出更多於淋漓展技之間讓人駐足俯拾的美妙歌詠，便是Servais最讓人意外且珍視的特質。當時正值歌劇熱潮的席捲，Servais為了迎合時潮，也在創作中展現更多沙龍式的華彩，並改編如羅西尼塞爾維亞的理髮師等著名歌劇之歌詠，讓大提琴模擬人聲之盤旋吟唱，而有擬真逼肖之感，從Op6取自羅西尼歌劇詠嘆Ecco ridente in cielo（There, laughing in the sky，看啊! 天邊微笑著），自可見出Servais如何用大提琴取代人聲，創造出華麗與抒情兼具的華美之音。而其大提琴協奏曲比之Popper之典雅，更為雄厚淋漓，彷如高山大川，氣魄高昂，而實有仄徑險峭、奇詭莫名之感（第三樂章結尾前，以及前述Op6結尾前均十分精彩）。至於Casals曾以手代心，吐一口怨氣所演奏的Souvenir de Spa, Op.2，則在展現技巧的過程中，見出Servais以大提琴描摹泉水、回憶等諸多蜿蜒互通的樂念，而自有技巧展現之外的精妙樂念，以及源源不絕的溫柔歌吟（聽聽3分13秒到5分之間的音樂），如和煦花朵，於險峭絕壁間自在搖曳，這即是Servais最美的景致。


        以下聽的是Servais的Souvenir de Spa, Op.2（1/2）


        以下聽的是Servais的Souvenir de Spa, Op.2（2/2）


        以下聽的是羅西尼之Ecco ridente in cielo


        以下聽的是舒伯特Trauer Waltz