Cras法式東方情韻的旅程終於將近尾聲，這張唱片意外地不是在新天新地購得，而是在大眾許昌巧遇。正當我以為新天新地的Cras已經向隅，怎料意外的緣分又串起聽覺的遊弋。
 已數不清多少次，我讓Cras的音樂迴響在耳畔，而遲遲未將之付諸文字。仔細想想，或有如下的幾個原因，一、內頁解說未詳讀，二、聽感的神動心留，還未水到渠成；三、潛意識希望再深入Cras的奇彩變幻，這種深入是永無止盡的，四、每次都能從Cras的音樂中感受些什麼，也許下次會有更豐碩的收穫；五、一旦形諸書寫，現在進行式的聆聽就成為真正的告別，這種告別，發生在每次深入音樂的探索過程中，成為內心難以割捨的糾纏。
然而，也要學會真正放手。像我這種現象學式的深入考掘，一次次試煉著情感的回應，與隨音樂翻轉洗滌的能力，是沒有止盡的，每次都能聽出些什麼，然而形諸文字之後，又有些什麼隨著唱片歸入架中而跟著埋藏，文字所無法企及的殘碎心影，一併塵封。
然而不如此，則無法接續下次的書寫，且會有其他欲浮出檯面的情感排隊等候。於是，每一次的分享，都是情感、意志、想像、潛意識與意識之間、表述與游移、定格與散焦、拋出與迴返之間的拉鋸、糾纏，不斷地、持續地，在黯鬱的心靈角落吐出又自舐。
Cras這些精緻幽深的室內樂，完成於他創作成熟期之後的圓熟高峰，反應的是作曲家神隨心動、樂與情發的自由自在。然而，這種自在，並不是隨手可得的容易之舉，比如最精深巧妙的弦樂三重奏，其第一樂章就耗費作曲家許多腦細胞，然而，這樣困苦的錘鍊，終於綻放出火鳥般的燦爛光采，聽聽第一樂章第二主題的鉤深掘至，如此自然吐露又如此椎心刺骨，如此迷惘又如此沉靜，只此片時短瞬的感悟，此張唱片已值回票價。而這樣的錘鍊絲毫不見斧鑿痕，此曲則有如莫札特般渾成之氣質。經歷第一樂章艱辛的考驗，其後三樂章在作曲的速度上就更為明暢了，其中第二樂章的幽深，同樣是承接上述第二主題而來，另有奇詭難馴的張力。而第三樂章同樣是此唱片中不可多得的愉悅時刻，暢快酣暢，律動鮮明，撥奏與高吟盤旋的互補，尺幅之間漾現出快意神采。
四種室內樂形式，分別透過弦樂三重奏、豎琴、長笛與豎琴、長笛、豎琴與弦樂的不同音色組合，讓人感受到樂器之間光影交錯的不同變化。弦樂三重奏的聲響是凝練的、飽滿的，透過同質性的三件弦樂器的合體，可以讓樂思專注而內斂，向作曲家所能意會神想的音樂極境攀登，而向聽者訴說別有深意的言外之境。豎琴的獨奏，則在空寂飄邈中，變幻出色彩的虛實身影，和三重奏的凝練扎實不同，更偏向內在獨白的自訴自唱，自看花落燕迴。長笛加入豎琴，又是不同的光景，在一片迷濛空幻的薄霧中，串起音符的聲光點逗，長笛的圓潤飽滿，與豎琴錚錝流響，是顆粒大小觸感有別的同形異感，兩種音質音色的對顯，構成了前後景深的空間幅度，長笛如蝶般穿梭於花間、又如啼鳥嚶鳴於綠葉蔭中（第八軌）、豎琴的水流雲在、空瀑濺玉，貼切如詩詞畫境，如閨閣繡簾外搖曳葳蕤的光影，逗引著尋芳者憑欄極目。這是唱片中最讓人凝神意迴的時刻，也是最浮漾出東方情調意境之美的(第九軌)瞬間。
在長笛與豎琴的靈動空幻之中，弦樂的加入，讓襯底的水墨留白，更飽滿浮凸，從而有了自身岩石斑駁、雲霧停駐、流水鳴濺、樹影婆娑的象形力量。音響更為豐富飽滿，畫卷的筆墨更為恣意揮灑，情景交融、形神俱顯。如此似無意又似有意的曲目順序安排，讓音樂所能迴映烘托的情感，隨樂器的增生而活化聲響對話之迷魅魔力，更讓人耳不暇接，目眩神迷。是知，室內樂雖然是最不討好最不吸引人的音樂組合，但自有顯微凝密的審美價值可尋。而在Cras的詩意傾注之下，其幽深耐聽，更如一泓清潭，足可盤桓消憂。
以下聽的是Cras之長笛與豎琴二重奏
沒有留言:
張貼留言