和文藝復興時期的大師Palestrina（1525-1594）同年過世的作曲家Orlandus Lassus（1532-1594），與Palestrina、西班牙文藝復興代表Victoria（1548-1611）齊名，名列為當時第一流的音樂家。他除了宗教合唱多聲部音樂足以和前述兩位作曲大師相比之外，另外還留存的牧歌、香頌、祝酒歌和滑稽歌曲，更可以見出Lassus主流視域之外的幽默趣味和逸格才情。
  Lassus不算是我深入接觸文藝復興音樂的代表，先前在拆除文藝復興音樂的藩籬時，碰到的作曲家是Gesuldo（以犯下謀殺案的遭遇引人注目）。然而我最早買的文藝復興作曲家之唱片，卻是Lassus此碟，在大學時代延伸音樂觸角的過程中，莫名其妙購入這張唱片，從此成為唱片架中的一道裝飾，夾在眾多收藏中，不起眼地度過數十寒暑。曾經有聽過，我敢這麼說，畢竟還有一些十多年的舊藏並未拆封安穩地擱置著。但聽過的印象如何，喜不喜歡，早已如煙水迷濛般模糊。
這次在分享的抉擇中，捨棄Heinichen而取Lassus，潛意識中的篩檢機制我不得而知，不過在撰寫網誌前的閱讀、聆聽過程中，Lassus的音樂喚起我關於Allegri（阿雷格里，1582-1652）的美好印象，那種聲音盤旋堆疊而交錯的姿態，恍如灑落教堂拼花玻璃窗的各色光影，點逗游移，而錯身相擁，有著超脫塵俗的純淨和仰望。
更屬於巴洛克的Allegri，在聲樂的技巧展現上無疑又比Lassus更為世俗、更有表現上的自覺。而Lassus的宗教內蘊更為幽沉悠緩，尤其是兩張唱片中更吸引我的四聲部安魂曲。其悠緩沉吟的空寂感，又讓人想到葛利果聖歌的樸實單純，更容易讓無心理準備的聆聽之耳，進入昏然欲睡的告別中。然而Lassus在聲部上的精細描繪，和多聲部之應和堆疊、情感吞吐延展、捶打綿密的冥思沉寂，則更有鋪衍生發的流溢感，引人進入宗教修行篤志素誠的持守境界。這樣的音樂，如聆聽之耳的專注力頻率校準，正與音樂的綿延一體共進，而沒有理智上的抗拒或無聊賴心緒的進駐，則音樂之澄明構築，遂逐漸在耳畔開展延伸，恍然之間，也似乎領略到：即使在看似悠緩平靜無波的延展漫溢間，也自能瞥見音樂內在的情意轉折。彷若打開了一個微型世界，更微觀地碰觸到音樂生息推進的毫分微秒，而Lassus不同作品的音樂性格，也似乎更有明晰的痕跡可尋。
CD2後半部的安魂曲，是兩張唱片中最低沉緩滯的音樂，但仔細聆聽依然可感受其內在內蘊的起伏漲跌。CD2前半收錄的五曲復活節音樂，因為描述耶穌復活的喜悅，在情感上也更為明亮，洋溢著更明晰可見的動態變化和激昂欣悅的口吻。而CD1收錄的三組哀歌（Lamentations），其悲傷沉重的氛圍與安魂曲近似，其悠緩慢速的音樂延展過程也無太多差異，然而色調上安魂曲是濃墨塗抹，低沉凝寂，而這些五聲部耶利米哀歌（The Lamentations of Jeremith）則更顯素淨，空靈輕颺。似乎，Lassus透過這些樂章，向我們揭示出，對於悲哀的呈現，低首沉吟之耽溺不悔，和淺衷低訴的淡然口吻，同樣都具有深沉的感人力量。
以下聽的是Lassus - Lamentations a 5. Lamentatio prima, primi diei (1/9).
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