莫札特歌劇木管流聲

        初聽這張唱片讓我大感驚奇，兩支單簧管搭配巴松管的獨特木管編制還是其次，最觸動我的，是久違的莫札特歌劇詠嘆調，透過改編的木管色調，依然是明亮耀眼，婉轉如天籟的明浄自然。

        莫札特歌劇「唐喬望尼」中摘選6曲，「魔笛」中摘選16曲，另外再加上當代作曲家Rick LaSalle（1951-）的三樂章三重奏，共同構成這張宜古宜今、雅俗共賞的木管靚聲。內文的解說由Rick LaSalle執筆，他不介紹樂曲的風格特色，側寫式地呈現自己作曲心境的剖白，從中可窺見當代作曲家如何在堅持自己音樂想法的同時，又希望獲得聽眾的支持肯定，提出對聽眾的說服和勸告。他自己的音樂與莫札特典雅高貴、流利多變的特色不同，更顯得輕快活潑，洋溢著爵士樂般的暢快遊戲感，如萬花筒般變化自由，但又不是漫無標準，自有作曲家所受過的學院訓練之影響。

         6曲「唐喬望尼」改編選曲，主要選出具有抒情輕快特色的樂曲，比如著名的「目錄之歌」以及「靈藥之歌」（可憐的Masetto），對「唐喬望尼」歌劇僅淺嚐輒止，並無法見出此劇悲劇張力的黯鬱風格。然而對「魔笛」音樂的改編，則囊括此劇主要的名曲，讓人聽曲重遊舊境，再次喚起大學時代深迷「魔笛」的遙遠往事。捕鳥人之歌、王子看見公主畫像的詠嘆調、Papageno與Pamina公主的二重唱（貝多芬根據此曲譜寫大提琴與鋼琴七段變奏）、夜后復仇詠嘆調，都是膾炙人口的天籟之音，聽完這些樂曲，讓我仿若重聽一次「魔笛」，再次感受莫札特歌劇讓我縈心讚嘆的渾然天成。而此張唱片透過木管樂器的改編，更讓音樂顯得純淨鮮潔，彷彿莫札特的靈心妙語，就是為單簧管而發，音樂的流淌舒卷、轉折攀升、抒情吟詠、低吟迴旋，少了人聲換氣的空檔，而更銜接無痕，清亮瑩潤。尤其經典名曲夜后「我心沸騰的復仇火燄」（第21軌），單簧管游刃有餘地盤旋於女高音視為畏途的高音域，更顯得嘹亮明暢，自在寬綽，真是繁花錯錦的鮮美享受。這是有別於人聲努力追攀高音域的遨遊變化，並力求在盤旋跌宕間融入嘶吼激昂情感的不同情調，當然，如此「去人聲」、「去人性化」的純粹提煉，也化約了原歌曲濃烈賁張的復仇之情，我們只瞥見木管閃現靈動地上下穿行於不同音域中，彷彿在空中織就一幅墨瀋淋漓的大畫，雖美觀但有隔。或許也有人不習慣這種「蒸餾」，而寧願貼近更血肉具足的人聲迴轉抑揚之聲。但是，多種體驗並存參照，或許更能逼近音樂的內在，深入音樂感動人心的不同肌理，而獲得更清晰透澈的觀照。至少，這張唱片帶給我的驚喜是意猶未盡的。且提供了親近莫札特天籟的其他途徑和想像空間。

        這是網路上找到的四支單簧管(豎笛)所演奏的莫札特歌劇魔笛之改編曲。(其他改編曲可在樂曲結束後點選聆聽)