Rubinstein的蕭邦敘事曲在其大全集中僅錄製過一次,1959年的錄音,是大師邁入晚期之前已展現圓熟之境的琴音代表。聆聽Rubinstein的蕭邦演奏,像對繁華優美的巴黎場景作速寫式的描繪,雖不是細膩之極的實錄,但透過Rubinstein的詮釋,聆聽之耳可以見證這即將或早已逝去的繁華美景,落英繽紛不掩其美,衣香鬢影之笙歌歡樂依稀可聞,透過音樂,傳達出明朗愉悅的滿足心情,讓人神往的一個世界。
Rubinstein的蕭邦演出,音色飽滿真實,意氣風發自如,細膩處讓人低迴卻不耽溺,飛揚處讓人逸興高舉而不狂亂,音樂層次和結構的轉折自然而不拖泥帶水,也沒有刻意挖掘微言大義的意圖。表面上看起來是明朗健康的蕭邦形象,不無病呻吟也不刻意言情甜膩,實際上多聽幾次就能發現Rubinstein對蕭邦內在情思的細膩掌握隱藏在這狀似明朗健康的清新氣質之間。也因此這是乍聽之下無深意多聽幾次卻能感到無窮意趣的蕭邦詮釋。當然這種明朗健康的抒情特質多多少少削弱了蕭邦音樂中的憂鬱、感傷的情懷,這是我們無法苛求Rubinstein的蕭邦詮釋能讓我們深入蕭邦心靈底層的孤寂、憂傷的世界。但是Rubinstein的蕭邦演奏神奇的是透過其融華美與平實於一體的美感特質,聆聽者反而可以自行帶入對蕭邦生命的憂愁、孤寂情懷的想像,賦予音樂多層次的豐富深度。這反而是其他的蕭邦詮釋所難以企及的境界。簡言之,透過Rubinstein不做作的真率演出,讓蕭邦音樂中的細膩肌理得以展現,有別於Pollini加以理性控制的完美表現,Rubinstein注入某種率意真誠的自由感,讓音樂多了自由流動的揮灑空間,展現出華美繽紛,自信飽滿的音樂舞動世界。Rubinstein之所以能在某些聆聽之耳駐足流連,正是這種自信飽滿的魅力掩蓋了聆聽之耳對其技巧瑕疵之挑剔。不完美的演出透過其飽滿的生命力和樂觀的自信感,形成另一種充實之謂美的感人力量,這也是Rubinstein的演出耐人咀嚼之處。
以下聽的是魯賓斯坦演奏蕭邦第一號敘事曲
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