迴流映照

        當時間之流漫出既有的航道，輕旋飛舞進閃爍微茫的闃暗星空，分辨不出是微波鼓震的幅動外擴，還是流轉不息的循環推移。我凝望著音樂深處，仿若跌進一潭清幽深邃的空無，掬起一整個宇宙的低語，還有低語中撲簌而來的寂然、消融、混增與複疊。冷的是思緒探測的溫度，暖的是人情往返的迴流映照。在一個政治煙硝、意識形態侵擾、對立、收編、欺瞞的世界中，當虛假的造神主義已被我的理智支解、丟棄時，唯一不會被利用的激情，全然投注於聲響曲折蔓衍所織就的星圖，這才發現，一切都在，不曾離開。

        或許，這樣才會留下思辨、批判、同情、憐憫的痕跡。也同時留下消化、吸納、反芻、領悟、體證的昇華。

        當聲響純化成為意識流動的瞬間，當思緒在追蹤移動間瞥見：每一個駐足、每一個延展、每一個反顧、每一個拔高與沉跌、每一個篤定與迷濛、每一個錯過與捕捉、每一個不曾失去始終都在的流逝，每一個不斷流變無盡迴旋的停頓、每一個揉、撚、按、挑；每一個張、馳、行、緩；每一個跳躍、迴返、爬撓、擠壓，每一個漲滿、放鬆、匯聚、勢盡，都是情感期待、意外、滿足、失落；思緒點、逗、提、引；心靈空、盈、張、斂的過程。當理解袪除既有的期待界域，當未知隨聲響而觸處皆是，於是語言失去其蒼白的引述能力，於是背景知識成為可有可無的迴音。此刻，反而正是擁抱音樂每一瞬間的珍貴時機，正是聆聽有聲之外的無聲宇宙，一個遨遊神想的契機。

        在題贈的天平兩端，演奏者與作曲家之間的遇合故事，經由Julius Berger（1954-）巧手勾串，而盈溢著暖流，於日漸疏離的後現代世界中，是難能可貴的剖白。這些不同因緣湊合而匯聚的受贈曲，記載著作曲家與演奏家之間的情誼，當音樂迴旋飄揚時，這些浮生斷片，與Julius Berger的心靈融合無間，而旁觀音樂沉訴自我的聽者，也一同分享這種私密情感的憶念、追懷、感傷、珍惜之情。如同贈答詩所維繫的兩顆敏感心靈，讀詩的我們，也參與朋友間最貼體的叮嚀、關懷、體貼、分享的情感瞬間。受贈的演奏者，透過詮釋與演繹、甚或是扣問與招喚、傾注與再造，而達到了與題寫者相同的創造高度。文字能呈現的人生遇合雖有限，但音樂暗示的心靈交流，卻歷久彌新。創造出與一般演奏者詮釋已逝大師紙上墨痕之外的另一重情感空間，與音樂同樣富有暇想景深。

        山重水盡之處，我於終點、最後的峰頂、遲來的吐納間，瞥見最貼體沁心的交會，巧的是，從Julius Berger的自述中提到，與希臘作曲家Mikis Theodorakis（1925-）傾談的那晚，是人生體驗的高峰之一。從貝多芬到洞見人性的交流，到巴哈無伴奏曲，最終，並催生了這首「愛琴海之東」的小曲。短短五分鐘，迴旋擺盪間，複現對話間，不知不覺讓人悽然滿懷，空無著落的心緒瞬時找到自己的小徑，蜿蜒而清晰地曳入底層，如此扎實、如此觸透澄澈卻肌理飽滿。我遂了悟，音樂再如何彌綸宇宙、盈滿空際，引發出無數幻想超拔、許多神行聯翩，其最貼切的歸宿，依然是人的心靈底層。大樂必易，形式與情感的勻配，甚或是情感自身的湧動必然會找到最切合的形式，則心靈的震響共鳴，必會應和而生。只此一曲，已自敞開一個世界，而諸如Krzysztof Meyer（1943-）、Bertold Hummel（1925-2002）、Wilhelm Killmayer（1928-2008）、Hermann Regner（1927-）等無伴奏作品的空際迴旋，更應該會在不同聽者的聽域中，盤根抽芽，或，渦旋鼓盪。

        以下聽的是Theodorakis的East of the Aegean 由Julius Berger演出