古典與休憩

        Johann Nepomuk Hummel（1778-1837）也是音樂史上留下記載的神童，四歲能讀樂譜、五歲能拉奏小提琴，六歲會彈鋼琴，八歲時父親因工作的關係將Hummel帶到奧地利首都維也納，可能經由莫札特朋友兼門生Freystadtler（Franz Jakob Freystädtler，1761-1841）的介紹，1786年Hummel成為莫札特的學生，並寄住在其家中，莫札特及其妻子Constanze對Hummel視如己出，十分照顧。兩年後，父親帶著Hummel展開為期四年的壯遊演出之旅，足跡遍及布拉格、德勒斯登、柏林及北德之主要大城，並在英國倫敦、劍橋停留兩年之久，後又到海牙、阿姆斯特丹、法蘭克福、林茲等地。返回維也納後，Hummel繼續向Albrechtsberger（1736-1809）、Salieri（1750-1825）、海頓學習，1804年，海頓甚至向其主子推薦Hummel，讓他擔任Esterhazy宮廷的樂長。1811年Hummel返回維也納，並與知名女歌手結婚。1816年被任命為Stuttgart樂長，但Hummel並不滿意這個工作，直到1819年擔任威瑪宮廷樂長，這才是一個能發揮Hummel才華的職位。他帶領樂團到俄國、波蘭、法國、荷蘭、英國等地演出。並為此譜寫了不少作品。

         Hummel在音樂史上以三卷鋼琴練習曲集著稱，譜寫不少鋼琴奏鳴曲、獨奏曲，但也留下一些歌劇、彌撒、聲樂曲。室內樂包含鋼琴三重奏、弦樂四重奏、鋼琴五重奏等。會聆聽這張選集的三首鋼琴三重奏，完全是演奏團體拉票的結果，Borodin Trio演奏的音樂，聽來自然不做作，均衡又協調。讀了解說才知道，1992年創團（1976年成立）的大提琴手Yuli Yurovsky離開改由Laszlo Varga擔任大提琴聲部的演奏。

        如預期的是，Hummel的音樂有著如莫札特般的靈巧、活潑、均衡、生動自然的一面，作為古典時代到浪漫時代之間的作曲家，Hummel的意義和聆聽價值或許不如貝多芬和舒伯特預示浪漫時代狂飆精神的來臨，也不如受其影響的孟德爾頌承繼莫札特純粹洗鍊的精神，因此在古典樂派和浪漫樂派之交的作曲家中，Hummel是容易被略過而冷落的名字。要不是Borodin Trio激起我的好奇心，我也不會與這些三重奏曲結緣。聆聽Hummel的三重奏是讓人愉悅、舒暢的，糅合了莫札特暢快歡悅的明快色澤，也蘊含了如舒伯特溫暖動人的旋律天成和憂鬱的低迴情調，聽聽第一號三重奏第二樂章，就能明瞭這種特色。在古典作曲家中，既能在曲式的迴環舒展的預期結構中融入抒情吟詠的特質，這才是最吸引我的地方。有時候，古典時代的音樂是聆聽之耳最安心的避風港，聽了太多巴洛克時代繁彩傾瀉的樂章，像追逐一個個萬花筒般的光彩炫影；聽太多浪漫時代個人精神的巡弋遠航，像膨脹自我過於自戀的返照；或是近現代苦心孤詣營造的個人天地，含蘊了太多孤絕自鑄的各別心象，有時候反而需要讓心情放空放鬆，這時候古典時代形式簡要情感斂收有餘的樂音流轉，就提供我休憩安身之所在。音樂在可預期的情韻流轉中自足存在，毋需耗費太多腦力揣想結構的創造歧出，毋需抽引出太多情感迎接音樂的振幅，只有沁心澄意才能發現的美好。

        然而這樣的音樂並非沒有觸動人心的深度，尤其Hummel的魅力之處，就在於不時流瀉的動人旋律，隱藏在音樂的流轉鋪陳中，如同轉角不經意瞥現的美好光影閃爍，迎風搖曳的瓣葉鮮意盎然，晶瑩的露珠輕滾滑落，彷彿可以追蹤萬象推移的軌跡。這是當音樂可以把握時，當大腦預期音樂如期待中的步伐流動飄揚時，所發散的愉悅訊號，伴隨而來的，是全心靈身心的共振迴響。我最喜歡的就是第五軌，也就是第五號三重奏第二樂章的輕緩擺盪，從第一個音符開始低語道出的心事，我當下知道，所有嘗試摸索的耗費，是值得的。這樣的音樂，有著簡易的表情，卻在嘴角唇邊可瞥見複雜難測的隱約餘韻，在我的心湖間投下漣漪，隨之擴散漫衍，餘味只能獨自咀嚼。隨後的輕巧迴旋，亦充滿著清新飛揚的氣息，讓人賞玩不已。只此二曲，就已值回票價。

        Borodin Trio的演奏給我的啟發，就在於真誠地面對音樂，懇切地傳達出來，不討好，不賣弄，與古典時代的音樂一般，愈沉愈香。經此休憩的洗滌沉澱，在紛忙的生活中，再次注入飽滿的精神，提供我迎向更多未知音樂歷險的力量。


以下聽的是Piano Trio No.1