2018年8月25日 星期六

流轉


        波希米亞作曲家Johann Baptist Vanhal(1739-1813)的交響曲作品,多被視為海頓(1732-1809)交響曲的先驅。不過海頓還比Vanhal年長七歲,Vanhal的交響曲影響海頓之說,如何成立?

        實情是,Vanhal譜寫交響曲的高峰在1760到1779年之間,自1780年以後不寫交響曲,而多以聲樂、管風琴、鋼琴音樂為主。海頓雖則在1761後寫了數十首交響曲,然而在1775到1784年間,致力於歌劇而沒有值得稱道的交響曲作品,大器晚成的海頓,其交響曲名作如1785年後譜寫的六首巴黎交響曲、1791年後數年譜寫的十二首倫敦交響曲等,反而都在Vanhal所譜寫的交響曲名作之後。這自是海頓作品受Vanhal影響的內在連繫。更重要的是,這或許也透露出兩位作曲家秉性、才華和作品意趣之不同。

        出身於農奴階層的Vanhal,最終得以憑藉自身的努力,從原先依附一些贊助者到能憑藉擔任鋼琴教師、作品銷售的收入維持自身獨立,擺脫階級的限制。Vanhal發揮才能改變際遇,或許是比海頓、莫札特更具感染力的勵志故事。根據Vanhal專家Paul Bryan 的估計,Vanhal 共譜寫約1377首作品之多,是量產型的作家。這包含了77首交響曲,60首協奏曲,數百首室內樂,51首彌撒以及數百首聲樂曲。但實際的情形恐不僅於此,根據Vanhal同代人辭典編纂者Gottfried Johann Dlabacz 當時所見,已有100首交響之多,因此Vanhal實際作品當遠多於此。可惜Vanhal過世後,其作品就很少被演奏。

        然而,Vanhal在世時,其音樂深受維也納歡迎。英國音樂學者Charles Burney稱讚他的交響曲比海頓更有吸引力,更為有力和自然渾成。就連當Vanhal晚年致力於聲樂和鋼琴曲時,維也納的樂界還抱怨久未聽到他的交響曲悠揚傳送。還有資料顯示,Vanhal的交響曲曾於1786到1787年間,遠渡重洋於美洲演出。Vanhal的作曲能深受新興中產階級和貴族喜愛,也自有其量產之外的質感,能讓他維持獨立的經濟生活。Vanhal的音樂養成過程,先與當地音樂家Anton Erban學習管風琴,再學小提琴,其後嶄露頭角遂被邀請擔任管風琴演奏及合唱指揮,也自學古中提琴。1760 或 1761 年搬到維也納,被推薦向Mafthaus Schloger(ca. 1722-1766)學鋼琴,但他不滿意,而於1762到1763年間向Carl Differs von Dittersdorf (1739-1799)學習,後者在其自傳中聲稱收Vanhal為徒,不過兩人年輩相近,或許亦可說是同輩間的取法、請益。1769年,Vanhal展開義大利之旅,經過威尼斯、波隆納與佛羅倫斯,而抵達羅馬,在此結識了歌劇作曲家葛路克(Gluck,1714-1787)與Florian Leopold Gassmann(1729-1774),並與後者一起返回維也納。雖然隨後1771年Vanhal有機會被薦舉於德勒斯登宮廷,但他因病而未能應職。此後直到1780年之前,Vanhal都在匈牙利活動,之後再回到維也納度過晚年。Vanhal生平經驗中,或許1784年與海頓、莫札特、Dittersdorf共演四重奏的紀錄,最可為愛樂者津津樂道吧!

        CPO的這張專輯和Vanhal,先前已在這張三首大提琴協奏曲之比對中略為提及,那已是四年多前。為何多年後重又拾起Vanhal?那也跟Vanhal的另一張低音大提琴、中提琴協奏曲的專輯有關。因此,這首Cello Concerto in C major目前至少已聽過三種版本,兩種樂器聽感,據信中提琴的改編時間比大提琴曲的創作晚,或許是其音樂透過大提琴的演繹,其抒情線質更能發揮。Howard Griffiths的指揮,清爽酣暢的速度,為三版之最,最具古樂透明清朗的音色,尤其第三樂章飛快的韻律和節奏,淋漓盡致地呈顯Vanhal明快又自然的律動感。這也是Vanhal擅場之處,此輯所收的兩首交響曲,也都具有此種特色,然而調性不同,感受亦別。Symphony in C major (Bryan C 9) 約譜寫於1773-1774年間,C大調的明朗性格,飛揚跳脫的律動感,強弱對比鮮明的節奏,加速度的快感,都是Vanhal讓人目醉神迷之處,此曲的第三樂章即可得見,在動靜收發的對比中,既強烈又協和,充滿張力又自然渾成。而約譜寫於1780年左右的Symphony in E minor (Bryan e 2),小調的風味於第一樂章彰顯。此樂章引發我想到莫札特g小調第25號交響曲第一樂章,同樣是小調,同樣有著陰沉的氛圍,同樣有緊迫逼人的力量,尤其1分20秒後的噴湧,讓之前積累的陰鬱氣氛傾瀉而出,張力十足。當然,莫札特之作更難讓喘息,不愧是傑作。此首四樂章交響曲,還不如海頓交響曲四樂章奏鳴曲式般嚴整清晰,各樂章性格有別。Vanhal擅長譜寫快板樂章,律動十足,酣暢淋漓,而慢板遜色了些,在聽感上,二、三樂章風格接近,但第二樂章,也有其清新搖曳,細膩優美之處。而第四樂章在Vanhal一貫的速度流轉中,注入更多厚實感和淒厲的張力,後座力十足,別有不同的韻味。

        以下聽的是Symphony in C major (Bryan C 11)