Domenico Scarlatti（1685-1757）五百多首鍵盤奏鳴曲，大都以大鍵琴演奏，然而，近來許多演奏家紛紛以不同的樂器、樂曲形式，賦予小Scarlatti更多正規表現之外的奇異景致。這些詮釋互相爭奪假設上的理據，以及音樂表現上的合法性，不僅增添音樂學者的分歧，對於愛樂者更是拓展耳界的契機。
K81、88、89、90、91這五首作品，吸引音樂學者的注意，原因無他，除了形式上的近似（K89之外，皆為四樂章），還有旋律特質上的近似，以至於有學者認為，透過小提琴的演奏更能淋漓表現其音樂風神。然而，Artemandoline這個團體，卻從這些旋律特質中，發現曼陀林得以施展的天地，除了最不適合用曼陀林表現的K88之外，其餘的樂曲，硬是透過曼陀林點狀揮灑的律動，帶來完全嶄新的體驗。
而這種耳目一新的感受，卻不單單是這張唱片所能開啟的，反而在與柔音中提琴版對比後（兩張專輯有五首樂曲相同），線條旋律的抒情空間與點狀律動的撥彈世界，在對顯中於焉映照出小Scarlatti音樂的兩個邊界。兩種音質、表現截然對比的樂器，卻同時融會在小Scarlatti的世界中，形成聽域中相反相成的映照。透過對映，開顯出音樂自身兼存的兩極性，一極容納綿延、悠緩、顫動、音色變幻的情感無定，容納猶疑、幽渺、惚恍的不確定狀態，旋律微幅擺盪，引出音樂之外的綿綿餘思，而讓人留醉不已；一極容納跳宕、簇擁、堆疊、顆粒分明的扎實飽滿，容納篤定、明晰、清醒的條理分明，律動漲跌可見，引出身體之內的擺動應和，而讓人興奮不已。醉與醒之間，迷濛與清晰之間，映照出兩種生命搏動，兩種宇宙存在的流行變化。
原先，我徘徊彳亍於柔音中提琴的優美迴腸，勾連出意識的留存與懸想，而讓音樂牽引出遐想翩聯的言外想像。然而，卻在聽到曼陀林版拍痕清朗的動作中，重新關注到柔音中提琴所無法掩藏的律動之美。而後，當我奔逸於曼陀林點擊明確的動態力量中，隨音樂抑揚擺盪時，柔音線條的優美，又讓我潛懷追念。這映顯生命的兩極，卻是如此不可或缺，相互提醒對方的存在，彼此拉鋸又依隨難分，於是，當賦形於書寫中，自然難分難捨，共據這歲末年終誌文的一角。聽聽K77第一樂章及K88、K89第二樂章（K89之二或許是最觸動心靈的樂章。巧的是，兩張專輯都以K89作結），聲線的迴旋黏膩，隱藏多少淡然意緒、多少言外之音，這是曼陀林所無法取代的。而K90、K91的第二樂章、K89第三樂章，鼓盪拍擊的節奏，又是如何淋漓盡致、如何應和擺盪，這又是曼陀林之擅場，而是柔音中提琴微有匱缺之時。然而，或許曼陀林版以一比三的不對等陣容（曼陀林、巴洛克吉他、大鍵琴、古大提琴）與柔音中提琴一比一（中提琴、大鍵琴）的平衡關係，或許中提琴音色豐潤比曼陀林錚響直截更富餘韻、更耐咀嚼，兩版中我更偏愛柔音中提琴。然而，搏動與脈流，卻是音樂的天平、兩種必須比並而觀、不可偏廢的存在體驗。
歲末年終，今年的最後一篇誌文如斯成形，沒有如去年般預先安排卻意外橫生的插曲，而是順著近期的摸索逐漸匯聚。這幾年最大的轉變，可能是愈來愈依循內心的聲音，而忽略或不在乎潮流所在、不在乎流量、不在乎曝光度或知名度，自顧自安排網誌主題的書寫。雖然產量不如以往（目前的底線是一個月兩篇以上，有餘暇得以增加），雖然因個人近期的偏愛寫了不少巴洛克票房毒藥的文章，而對於前一年或兩年前的預告不小心爽約。然而，至少這些篇章都是音樂震響心靈而自然傾瀉的言語，即使十分私己，十分主觀，卻是生命中不可或缺的時刻，我珍惜這樣的吐納，也珍惜所有默默支持的情誼。來年，且容我繼續私己，繼續真誠地面對音樂所帶來的感動瞬間。祝樂友及朋友們，2015年新年新氣象，順心如意、事事平安。
以下聽的是K90曼陀林版，第二樂章從2分36秒開始
以下聽的是K90柔音中提琴版，第二樂章從3分42秒開始
