聲音與歷史的饗宴

        星期二，天使出院前一天，我們到故宮參觀「絕色名琴」奇美博物館提琴珍藏展，接觸古典音樂多年的我，這樣的展覽早在開展宣傳之初，就吸引我的注目，但當時妻子即將臨盆，天使出生後我們也面臨人生中艱鉅的心理考驗，一直到前天，方得偷閒參加這場得償所願的展覽。

        這是故宮首次舉辦非空間類的音樂展覽，免費的語音導覽是遊歷四百年提琴發展史必備的基本行囊，帶著一雙聆聽之耳與觀照歷史之眼，步入這難得的聲音饗宴。追尋歷史的蹤跡，與義大利兩大製琴學派和最負盛名三大製琴家族的短暫交會，歷史的負荷和人類文化最精粹的手工藝制品的神采，實在不是短短幾個小時的駐足所能涵括殆盡的。也許這樣的展覽過於專業，也許我們參觀的時間避開週休人潮，也許大家都去看蔡國強、梵谷了。場內參觀聆聽的人寥寥無幾，和我之前參觀過的繪畫名家展不可同日而語。但也因為如此，更讓聆聽玩賞細細品味的參觀身影多了份從容自在。純粹觀賞這些歷史遺物的色澤和紋理，以及細部精巧而各有特色的製琴手藝，就是一份視覺上的饗宴。提琴的木質紋理和精心調配的漆身，雖然帶有斑駁的歲月印痕，也許某些提琴已經禁不住演奏的力度，也許發出天鵝之聲後就碎裂成美麗的嘆息，但仍有不少名琴得以擺脫時光的詛咒，跨越地域與時代，重新綻放出最璀璨的聲響和色澤。聆聽不同名琴各有靈魂的聲音質地，或明亮鮮潔，或細膩豐潤，或飽滿蒼勁，就像穿透歷史的風塵，重新觸動愛美的心弦，這不僅是過去與當下交會的美感享受，也讓人對鬼斧神工的製琴手藝傾倒不已。國家交響樂團樂團首席李宜錦演奏三大名琴的精采片段，更讓提琴之間的爭鋒傳移到當代愛樂文化語境，提琴不僅是製琴師的手工藝品，也是鑄造傳奇的代言人，更是文化品味與無形資產的載體，暗藏無形的交涉爭鋒與權力角力的書寫。提琴的歷史絕對不僅有輝煌燦爛的一面，無數血淚、夢想、期盼與轉讓改換主人的歷程，更在每把提琴身上刻寫無形的人性史、音樂史、文化史。

        這場聲音與歷史的饗宴，讓人對奇美博物館蒐集名琴企圖完整呈現製琴史的源流發展之壯舉感到敬佩。結合聲音與實物的具現，更讓展覽多了與觀賞心靈互動的切實體驗。對於這些琴來說，胡適名言：「寧鳴而生，不默而死」也許是他們的心聲。如果一直放在博物館的展覽檯上，靜靜地陳列，即使被膜拜瞻仰，標註為稀世名珍，恐怕並非這些提琴的首願。或許他們寧願像每位小提琴家手上的琴可以發聲高歌，即使唱出的是天鵝之歌，即使因而碎裂成一堆毫無價值的朽木，鳴聲之渴求恐怕從誕生之始已經成為這些名琴的存在價值。而從展覽中也可以瞥見三大製琴家族之外的製琴名家，大多銷落在歷史的淘洗之中，除了專家研究者之外，不復被人們記憶。但他們也許都有輝煌的過往。歷史是殘酷的，只有少數頂尖的人能留下痕跡，除此之外大多堙滅無聞。這些人並非不夠好，只是不夠頂尖。駐足沉思，聲音之外還有迴盪心間的觸發，說著讓人隨想不盡的故事。就此打住。